Búfalas de Tetuán

Una vida americana
Luengo, Marcos e Isla, en la obra/Foto: Javier Naval
UNA VIDA AMERICANA

Hay obras que se resisten a la clasificación. A veces -aunque no siempre ocurra- éstas son más interesantes y enriquecededoras que las que se ajustan a etiquetas. Podríamos tratar de situarnos diciendo que Una vida americana remite al David Mamet de sus comienzos, y que sus protagonistas son losers como los de El búfalo americano, pero en versión Tetuán, en femenino y con más humor. Y aún seguiríamos lejos de la riqueza de capas e historias que encierra este texto de Lucía Carballal. Continuar leyendo “Búfalas de Tetuán”

La cara B de la cassette

LOS AÑOS RÁPIDOS

Secun de la Rosa es un corredor de fondo de la escena independiente. Desde hace ya dos décadas se mueve como pez en el agua en el terreno de la comedia, como dramaturgo y director, a la vez que ha desarrollado una carrera de intérprete en cine y teatro. Con su compañía Radio Rara ha dejado gemas, obras sin pretensiones que hacían salir de la sala con una sensación de disfrute inteligente y libre. Continuar leyendo “La cara B de la cassette”

Mate a su padre

Elejalde y Espinosa, en Tebas Land
TEBAS LAND

Ya dijo Freud que todos habitamos en cierto modo en el imaginario lugar de este título. Tebas Land es un estado, pero no geográfico sino mental, un fatum que la civilización amarra: matar al padre es la secreta necesidad, el rito de transición que por fortuna la mayoría cumplimos de maneras menos literales. Y de eso, del parricidio, habla el laberinto de símbolos y vínculos que ha escrito el dramaturgo franco-uruguayo Sergio Blanco y que llega ahora a Madrid de la mano de Natalia Menéndez. Continuar leyendo “Mate a su padre”

Lo mejor, en la recena

CAMPANADAS DE BODA

Las bodas son terreno abonado para el humor. Es fácil caer en los tópicos, aunque tampoco hay que evitarlos si se sabe bracear con gracia entre el costumbrismo y la parodia. Hasta el terror le ha sacado provecho a un enlace españolísimo en la estupenda [Rec]3. La Cubana va a lo suyo, lo que lleva años haciendo, el retrato kitsch de la gente corriente, y nos lleva a las horas inminentes a un “sí quiero” en el que nada falta: la madre dominante, el hermano gay, la tía con mantilla, la nuera brasileña.. Continuar leyendo “Lo mejor, en la recena”

Regreso al futuro

"El tiempo y los Conway", de J. N. Priestley, dirigida por Juan Carlos Pérez de la Fuente, 2012

EL TIEMPO Y LOS CONWAY

Cuestión de pasados y de presentes: otro director habría optado para El tiempo y los Conway por un universo de sombras. Es curioso comprobar, con ambas piezas en cartelera, cuánto le debe el Agosto de Tracey Letts –brillante en la versión de Gerardo Vera, aunque en códigos muy diferentes– a la obra de John Boyton Priestley que dirige Juan Carlos Pérez de la Fuente: demasiadas casualidades, desde el padre ahogado a las hijas infelices, los maridos comparsas o tarambanas, la mansión que se hunde… Continuar leyendo “Regreso al futuro”

El gran drama americano

AGOSTO (CONDADO DE OSAGE)

Inventada la ‘tragedia americana’, queda por establecer si existe el ‘gran drama americano’. El problema es que EE UU es inabarcable: más que un país, sus siglas definen a todo Occidente. Y aun así, cuando acaban las cortísimas casi cuatro horas de Agosto (Condado de Osage), se tiene la sensación de que Oklahoma es toda Norteamérica y los Weston el retrato de un pueblo incapaz de escapar a su sino, un óleo hiperrealista de Andrew Wyeth, como los que hábilmente ha incardinado Gerardo Vera como cortinas audiovisuales en esta hermosa e hiriente despedida del CDN. Lástima que le haya llevado ocho años llegar a brillar en su mejor montaje. Continuar leyendo “El gran drama americano”

Artistas de la taxidermia

NADIE LO QUIERE CREER

Como un Lázaro ajeno a su destino, La Zaranda muere y resucita en Nadie lo quiere creer, su más reciente espectáculo, subtitulado La patria de los espectros; también el más oscuro y macabro, una composición naturalizada –no por teatro naturalista, nada más lejos de lo que La Zaranda cultiva actoralmente, sino por los guiños de taxidermia de esta fábula de andalucismo gótico– en la que junto a aves disecadas, los de Jerez meten en cloroformo al ser humano. Continuar leyendo “Artistas de la taxidermia”

Wilson, como un pez fuera del agua

"La dama del mar", de Robert Wilson

LA DAMA DEL MAR

A priori, el teatro de Ibsen, impregnado de los silencios y el fatalismo nórdico, casi gélido por momentos, atroz en otros, y la concepción escénica de Robert Wilson, una explosión milimetrada de color y sonido, parecen antagónicas. Sin embargo, en la tragedia de la ninfa Ellida, el director texano, alejado de su elemento, habitualmente menos intimista, encuentra un solar insospechado en el que edificar otro de sus hermosos collages expresionistas. Continuar leyendo “Wilson, como un pez fuera del agua”

El Alcón y los lobos

"rey Lear", de Shakespeare, dirigida por Gerardo Vera, 2008

REY LEAR

Oscuro como una lobera, así es este Rey Lear de Gerardo Vera en el Centro Dramático Nacional. Al fin y al cabo, de eso habla Shakespeare, de lobos, o de hombres que son lobos para el hombre. Como las hijas de Lear, Gonerill y Regan -estupendas Carme Elias y Cristina Marcos, la mejor del reparto-, que humillan y abandonan a su anciano padre tras ganárselo con palabras. Lobo hambriento es Oswald -muy bien también un poderoso y magnético Jesús Noguero-, que reclama con engaños y traición a su propia familia lo que el nacimiento le negó. El bien y el mal, el poder, la ambición, la lealtad, la traición, todo está en El Rey Lear. Continuar leyendo “El Alcón y los lobos”