BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Volodia - ECPv6.2.9//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://volodia.es
X-WR-CALDESC:Eventos para Volodia
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Helsinki
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0300
TZNAME:EEST
DTSTART:20220327T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0300
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:EET
DTSTART:20221030T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0300
TZNAME:EEST
DTSTART:20230326T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0300
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:EET
DTSTART:20231029T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220301
DTEND;VALUE=DATE:20220302
DTSTAMP:20260419T133609
CREATED:20220227T160025Z
LAST-MODIFIED:20220227T170849Z
UID:12159-1646092800-1646179199@volodia.es
SUMMARY:En tierra extraña
DESCRIPTION:Idea original: José María Cámara y Juan Carlos Rubio. \nLibreto y dirección: Juan Carlos Rubio. \nIntérpretes: Diana Navarro\, Alejandro Vera\, Avelino Piedad.\n \nProducción: SOM Produce\, Teatro Español y En Tierra Extraña 2021 AIE. \nFechas: del 1 de marzo al 10 de abril de 2022. \n \n\n \n“Concha Piquer desea desde hace tiempo conocer a Federico García Lorca. No en vano él es el poeta más solicitado del momento y ella la más famosa cantante de España. Ese encuentro debe producirse. Mujer acostumbrada a manejar su destino y a no recibir nunca un no como respuesta\, le pide a su colaborador Rafael de León que cite al poeta en el Teatro Español de Madrid\, donde ensaya su nuevo concierto. Quiere proponerle que le escriba una canción. \nFederico acepta la invitación. Por un lado admira la voz de la cantante\, por otro está deseoso de conseguir nuevos ingresos que\, unidos al teatro\, le permitan llevar el nivel de vida que siempre ha soñado y del que\, al fin\, está empezando a disfrutar. Eso sí\, le han contado tantas cosas (y no siempre buenas) de la valenciana que acude con ciertos reparos\, mucha curiosidad (y bastante retraso)\, al encuentro. \nPero\, una vez frente a frente\, las cartas se irán poniendo sobre la mesa. La verdadera razón de ese encuentro es avisar a Federico de que la situación del país es irreversible. Concha sabe de buena tinta que su nombre figura en varias listas negras. La “gente como él” debería huir al extranjero lo antes posible. Por su propia seguridad. Federico no cree que la sangre llegue al río y que los ánimos se calmarán. \nSin embargo\, un terrible acontecimiento\, el asesinato de José del Castillo a pocos metros del teatro\, hace a Federico replantearse la situación. Quizá debería huir. Concha le dice que ella le puede facilitar en ese mismo instante un pasaje para México. No debe perder un minuto. Pero el poeta no tiene tan claro que ese sea su destino. España es su patria. Y nunca se sentirá en ella En tierra extraña”. \n\n(Texto de Letsgo)
URL:https://volodia.es/calendario-de-estrenos/estrenos-en-tierra-extrana-rubio-navarro-marquina-2022
LOCATION:Teatro Marquina\, C/ Prim\, 11\, Madrid
CATEGORIES:Musical,Teatro
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220302
DTEND;VALUE=DATE:20220303
DTSTAMP:20260419T133609
CREATED:20211123T191430Z
LAST-MODIFIED:20211123T191453Z
UID:10790-1646179200-1646265599@volodia.es
SUMMARY:Las aves / Els ocells
DESCRIPTION:Autores: La Calòrica\, inspirada en la obra de Aristófanes.\n \nDramaturgia: Joan Yago. \nDirección: Israel Solà. \nIntérpretes: Xavi Francés\, Aitor Galisteo-Rocher\, Esther López y Marc Rius. \nProducción: La Calòrica con la colaboración de Festival Temporada Alta y el apoyo de Sala Beckett y Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya. \nFechas: del 2 al 27 de marzo de 2022. \n\n\n\n\n \n“El joven empresario Pisteter y su compañera Evélpides no pueden volver a casa. Tampoco se les ocurre otro lugar donde poder ir a vivir la vida cómoda\, relajada y libre de impuestos que ellos anhelan. El encuentro accidental con una inocente abubilla en mitad del bosque les hará plantearse un cambio de estrategia: ¿y si renunciaran a su condición humana y se convirtieran en aves? O todavía mejor: ¿y si convenciesen a las aves del mundo para crear una nueva sociedad basada en los principios fundamentales del Individuo\, la Propiedad y la Competencia? \nLa empresa no será sencilla. Tendrán que convencer a las masas con un relato sólido y apasionado\, tendrán que negociar con viejos poderes que habitan en el mundo desde los albores ―y que quizás no estén dispuestos a aceptar ningún cambio―\, tendrán que combatir con mano de hierro la disidencia y\, hasta tener una conversación cara a cara con la Democracia y el Capitalismo”. \n(Texto de CDN)
URL:https://volodia.es/calendario-de-estrenos/las-aves-els-ocells
LOCATION:Teatro María Guerrero (Sala de la Princesa)
CATEGORIES:Teatro
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220302
DTEND;VALUE=DATE:20220303
DTSTAMP:20260419T133609
CREATED:20220228T111813Z
LAST-MODIFIED:20220228T111813Z
UID:12189-1646179200-1646265599@volodia.es
SUMMARY:En lo alto para siempre
DESCRIPTION:Dirección y creación: Juan Navarro. \nDramaturgia:  Juan Navarro y Gonzalo Cunill.  \nIntérpretación y creación: Gonzalo Cunill\, Gemma Polo\, Rodolfo Castagnolo. \nProducción: Cielo Drive S.L. y Associació Teatral Mousiké. \nFechas: del 2 al 6 de marzo de 2022.  \n \n\n“En lo alto para siempre es una obra de creación a partir del relato homónimo del escritor norteamericano David Foster Wallace. \n“La mentira es que haya que elegir entre una cosa y otra. Una abeja quieta y flotante se mueve demasiado deprisa para pensar. Desde lo alto la dulzura la hace enloquecer”. \nUna historia aparentemente sencilla que describe el viaje emocional que oscila entre el éxtasis y el calvario de un joven que decide saltar por primera vez de un trampolín. Un salto al vacío que todos hemos experimentado alguna vez y que en este caso\, nos ha invitado a profundizar en el universo literario y personal de D. F. W.; una visión fantasmagórica\, premonitoria y a la vez hilarante que radiografía una sociedad al borde del abismo”. \n (Texto de Teatros del Canal)
URL:https://volodia.es/calendario-de-estrenos/en-lo-alto-para-siempre
LOCATION:Teatros del Canal (Sala Negra)\, C/ Cea Bermúdez\, 1\, Madrid\, Madrid\, 28003
CATEGORIES:Teatro
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220303
DTEND;VALUE=DATE:20220304
DTSTAMP:20260419T133609
CREATED:20211212T152517Z
LAST-MODIFIED:20211212T152633Z
UID:11359-1646265600-1646351999@volodia.es
SUMMARY:Oceanía
DESCRIPTION:Autores:  Gerardo Vera y José Luis Collado.  \nDirección: José Luis Arellano. \nIntérpretes: Carlos Hipólito. \nFechas: del 3 de marzo al 24 de abril de 2022. \n\n\n\n\n\n\n\n\n“Oceanía es el testamento artístico y vital de Gerardo Vera. \nEs el último proyecto que parió antes de que el coronavirus se lo llevara prematuramente\, y sin duda el más ilusionante de los miles de trabajos realizados a lo largo de su medio siglo de carrera en pantallas y escenarios. \nOceanía es el recuerdo de una vida apasionante. Es el retrato de un país y de una época. Es la mirada otoñal de un hombre excepcional que un buen día sintió la necesidad de poner negro sobre blanco la historia de su vida. Cientos de páginas en las que plasmó sin pudor una realidad tamizada por el velo del recuerdo: su infancia privilegiada\, la dolorosa ruina de su familia\, el nacimiento de su eterno amor por el cine\, el descubrimiento del amor\, el desgarro del desamor\, el compromiso político\, el odio al padre\, la reconciliación a través de la compasión. Y el germen del teatro\, su verdadera pasión que le acompañó hasta sus últimos días. \nOceanía es el resultado de la destilación de esas páginas en forma de monólogo. Es un texto en el que Gerardo y yo trabajamos mano a mano durante meses\, y cuyo resultado final\, este que aquí presentamos\, le llenaba de orgullo. \nOceanía es un sincero y profundo homenaje póstumo de su familia teatral\, encabezada por Carlos Hipólito\, que con gran generosidad no ha dudado en meterse en la piel de Gerardo sin Gerardo\, y José Luis Arellano\, que recogió el testigo de su maestro y amigo para terminar lo que él había empezado. \nOceanía es el cumplimiento de una promesa\, la que le hice a Gerardo poco antes de morir y que desde ese momento se convirtió en una obsesión para mí. \nOceanía es ya una realidad\, Gerardo\, y te la debemos a ti”. \n\n(Texto de José Luis Collado)
URL:https://volodia.es/calendario-de-estrenos/estrenos-oceania-gerardo-vera-jose-luis-collado-arellano-matadero-2022
LOCATION:Matadero Madrid – Naves del Español (Sala Max Aub)\, Paseo de la Chopera\, 14\, Madrid
CATEGORIES:Teatro
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220303
DTEND;VALUE=DATE:20220304
DTSTAMP:20260419T133609
CREATED:20220227T170900Z
LAST-MODIFIED:20220227T172115Z
UID:12166-1646265600-1646351999@volodia.es
SUMMARY:Otra vida
DESCRIPTION:Autor: Oriol Tarrasson. \nDirección: Oriol Tarrason. \nIntérpretes: Beatriz Carvajal\, Jesús Castejón\, Juan Gea\, Beatriz Arjona. \nProducción: LaZona.\n \nFechas: del 3 al 27 de marzo de 2022. \n \n\n“Tiene setenta y cuatro años y se llama Marta. Pero a ella nunca le gustó ese nombre. A partir de hoy se llamará Solange. Decidida a cambiar de vida se dispone a convencer a Ernesto y Mateo\, sus viejos y apáticos amigos\, de que a los tres todavía les queda mucho por vivir. Las ganas de Solange por empezar una nueva vida acabará provocando un montón de situaciones absurdas y divertidas que transformará a nuestros protagonistas para siempre.  Pero empezar otra vida no será tan fácil como ella cree. \nCuando un bebé a pesar de sus esfuerzos no consigue expresar lo que quiere y gatea lento y vacilante\, nos provoca admiración\, risa y una paciencia infinita. Pero cuando uno de nuestros abuelos arrastra los pies con esfuerzo por el pasillo de casa y se le olvidan las palabras\, esa paciencia infinita se convierte en desazón. \nVivimos en un mundo fascinado por la juventud pues es descarada\, arrogante\, vital\, bella y sin arrugas. \nCuando decidí escribir esta obra quise dar esa personalidad descarada\, arrogante y vital a nuestro trío protagonista y me salió una comedia sobre la amistad y las ganas de vivir. \nOtra vida está dedicada a mi abuela Consol que igual que la protagonista de la obra a los 70 años decidió llamarse Solange. \nEstoy seguro de que si Solange pudiera volver a sentarse en la platea del teatro se reiría en silencio y con la boca cerrada para esconder la dentadura postiza como hacía cuando venían mis amigos a comer a casa”. \n\n(Texto de Oriol Tarrason)
URL:https://volodia.es/calendario-de-estrenos/estrenos-otra-vida-oriol-tarrason-teatro-fernan-gomez-2022
LOCATION:Teatro Fernán Gómez
CATEGORIES:Teatro
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220303
DTEND;VALUE=DATE:20220304
DTSTAMP:20260419T133609
CREATED:20220228T084014Z
LAST-MODIFIED:20220228T100940Z
UID:12184-1646265600-1646351999@volodia.es
SUMMARY:La isla
DESCRIPTION:Dramaturgia y dirección:  Juan Carlos Rubio.  \nIntérpretes: Gema Matarranz y Marta Megías. \nFechas: del 3 al 13 de marzo de 2022.  \n \n\n“La isla\, nuestra particular manera de entender la vida propia y la de los demás. Una pareja que se habla sin escucharse y una distancia que se agranda sin pretenderlo. Cada vez que me muevo me alejo más y cada vez que me acerco te mueves más. Todos tenemos en el pecho un charco de agua salada rodeado de carne. Todos sacamos la cabeza para gritar cuando el agua nos llega al cuello. \n“¿Por qué siempre ves lo que yo no veo?”\, cuestiona en escena uno de los personajes. Tal vez porque el teatro es ese lugar maravilloso que nos permite ver todo aquello que no nos perdonamos y que está enmascarado en culpas\, juicios o acaso sueños. ¿Qué sucede cuando el dolor nos sobrepasa y queremos huir de él? ¿Nos convertimos en depredadores\, conectamos con el lado más salvaje de nuestra naturaleza\, con ese animal cargado de instintos primarios que somos? ¿Deseamos sobrevivir a cualquier precio? \nLa isla se presenta como un montaje que explora con gran sutileza esa delgada línea que separa lo que sentimos de lo que podemos reconocer que sentimos frente a los demás y frente a nosotros mismos\, de asumir lo que nos sucede. De asumirnos. Y lo hace como si fuera una historia compartida a través de dos personajes tan frágiles como llenos de fuerza y profundidad. Ada y Laura se enfrentan esta noche al dolor\, a un dolor profundo\, a veces\, inconfesable\, que se ha apoderado de sus vidas y las ha convencido de que no hay posibilidad alguna de escape. O quizá sí. Pero reconocerlo abiertamente puede llevarlas a un rincón demasiado oscuro y solitario. Ese oscuro rincón llamado conciencia. \nPero\, ¿qué sucede cuando sentimos lo que no se debe sentir\, lo que no se puede sentir? ¿Qué sucede cuando el dolor nos sobrepasa y queremos huir de él? ¿Nos convertimos en depredadores\, conectamos con el lado más salvaje de nuestra naturaleza\, con ese animal cargado de instintos primarios que somos? ¿Deseamos sobrevivir a cualquier precio? \n“La sociedad nos ha ido domesticando a la hora de expresar el dolor\, aleccionándonos para cumplir con lo políticamente correcto\, para incluso durante las más terribles desgracias asumir el papel a medida que nos han escrito las normas de convivencia. Pero\, ¿qué sucede cuando sentimos lo que no se debe sentir\, lo que no se puede sentir? ¿Qué sucede cuando el dolor nos sobrepasa y queremos huir de él? ¿Nos convertimos en depredadores\, conectamos con el lado más salvaje de nuestra naturaleza\, con ese animal cargado de instintos primarios que somos? ¿Deseamos sobrevivir a cualquier precio?” \n (Texto de Teatro Quique San Francisco)
URL:https://volodia.es/calendario-de-estrenos/estrenos-la-isla-juan-carlos-rubio-quique-san-francisco-2002
LOCATION:Teatro Quique San Francisco\, C/ Galileo\, 39\, Madrid
CATEGORIES:Teatro
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220304
DTEND;VALUE=DATE:20220305
DTSTAMP:20260419T133609
CREATED:20220227T173436Z
LAST-MODIFIED:20220227T174510Z
UID:12176-1646352000-1646438399@volodia.es
SUMMARY:La gran depresión
DESCRIPTION:Autores: Félix Sabroso y Dunia Ayaso. \nDirección: Félix Sabroso. \nIntérpretes: Antonia San Juan y Nuria Roca. \nProducción: Seda Teatro.\n \nFechas: del 4 de marzo al 9 de abril de 2022. \n \n\n“Dos actrices\, dos rostros populares\, Antonia San Juan y Nuria Roca\, chispeantes\, lúcidas y peleonas se baten con energía y humor en La gran depresión\, una comedia de altos vuelos dirigida por Félix Sabroso que se presenta en el Teatro Rialto de Madrid el 4 de marzo\, donde permanecerá con funciones los viernes y sábados (21.30h) hasta el 9 de abril. \nSabroso retoma con esta obra uno de sus grandes éxitos teatrales\, que escribió con su compañera Dunia Ayaso y estrenó hace una década con gran éxito\, y cuya última versión interpretaron en Buenos Aires en la temporada 2019/20 las grandes actrices Nacha Guevara y Moria Casan. \nLa gran depresión toma como referencia el vodevil de enredo a la española y el protagonismo de una pareja que desata la hilaridad por el fuerte contraste de sus personalidades\, como ocurría en La extraña pareja\, aquella popular obra de teatro protagonizada en el cine por Jack Lemmon y Walter Matthau. O\, en otro registro\, en la película Thelma y Louise. \nAntonia San Juan y Nuria Roca interpretan a dos mujeres maduras\, de contrapuestos caracteres\, que se reencuentran al cabo de los años. Su estrecha amistad\, el excesivo conocimiento entre ambas\, fue\, paradójicamente\, lo que las separó. \nManuela (Antonia San Juan) se forjó como mujer independiente y ha tenido una vida sentimental desastrosa y solitaria. Marta (Nuria Roca)\, menos inteligente y de gran talento vital\, se rodeó de hombres con poder que la mantuviesen y ha gozado de una existencia más acomodada y fácil. \nLa función se sitúa en el reencuentro de estas dos eternas amigas-enemigas\, cuando Marta\, tras su quinto fracaso matrimonial\, se intenta suicidar. Manuela\, que trabaja como sindicalista en defensa de los derechos de las mujeres encarceladas\, acude como siempre al rescate de su incombustible vieja amiga. \nLas dos mujeres revisarán sus vidas\, sus fracasos y sus soledades\, mostrando sus miedos\, sus sabidurías vitales y sus contradicciones\, todo aquello que las diferencia abismalmente pero que\, paradójicamente\, las ha llevado a circunstancias similares. \nLa gran depresión es una comedia sobre la búsqueda de la felicidad y el amor\, sobre la amistad\, el fracaso\, la soledad\, los hombres\, la madurez\, los autoengaños\, la auto-superación y el abandono. Félix Sabroso evoca en ella la alta comedia de los cincuenta\, con algún número musical incluido\, con una especial atención en los diálogos y la contradicción como elemento esencial del retrato de personajes\, supervivientes\, equivocados y apasionados”. \n\n(Texto de Seda Teatro)
URL:https://volodia.es/calendario-de-estrenos/estrenos-la-gran-depresion-rialto-2022
LOCATION:Teatro Rialto\, Gran Vía\, 54\, Madrid\, Madrid\, España
CATEGORIES:Teatro
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220310
DTEND;VALUE=DATE:20220311
DTSTAMP:20260419T133609
CREATED:20211212T153345Z
LAST-MODIFIED:20211212T153657Z
UID:11363-1646870400-1646956799@volodia.es
SUMMARY:Erresuma Kingdom Reino
DESCRIPTION:Autor:  Calixto Bieito\, a partir de los dramas históricos de Ricardo II\, Enrique IV\, Enrique V\, Enrique VI y Ricardo III .  \nVersión y dirección: Calixto Bieito. \nIntérpretes: Josep Maria Pou (resto por confirmar). \nProducción: Teatro Arriaga de Bilbao en coproducción con Teatro Español de Madrid\, Teatro Principal de Vitoria-Gasteiz\, Teatro Victoria Eugenia de Donostia y Musikeberri de Getxo. \nFechas: del 10 de marzo al 10 de abril de 2022. \n\n\n\n\n\n\n\n  \n“La historia de Inglaterra del siglo XV está marcada por la llamada “Guerra de las dos rosas”\, como se conoce popularmente a la Guerra Civil entre la Casa de Lancaster y la de York. Esa denominación se debe a que sus símbolos respectivos eran una rosa roja y una blanca\, ambas herederas del rey Eduardo III y ambas aspirantes al trono. \n\nViolencia y poesía\, por Calixto Bieito. \nLos dramas históricos de Shakespeare\, ese recorrido entre Ricardo II hasta Ricardo III\, pasando por Enrique IV\, V\, VI… y quizás todo lo que se redescubra de nuevo\, forman una serie de sucesos más o menos fidedignos que abarcan un periodo importante de guerras civiles en Inglaterra. Es hermoso que alguien te explique un cuento. Uno lo interpreta y alguien lo volverá a interpretar y así hasta una infinita cadena de fantasías\, ilusiones\, traumas\, sueños… que volverán a escribir nuestro imaginario\, ahora ya profundamente inmerso en la era digital. \nEn las historias de los reyes de Shakespeare aparecen la violencia\, el odio\, la corrupción\, la reflexión\, la madurez\, el desasosiego\, la incertidumbre\, la ira\, la piedad… Me pregunto muchas veces qué haríamos sin estos cuentos. ¿Cómo podríamos explicarnos? Utilizar cuentos\, relatos antiguos\, narraciones de ciencia ficción nos ayuda. \nMe resulta muy difícil\, y no creo que lo logre\, pero intento entender un mundo donde las personas\, la política\, la cultura y la tecnología están completamente entrelazadas. Shakespeare lo entendió muy bien. Mientras tanto los círculos de la historia giran y giran. La brutalidad y la angustia acompañan a la humanidad desde los inicios. Pero también la poesía. ¿Por qué siempre caminan juntos? \n“Los relatos salvajes son una lectura esencial\, el estímulo de una imaginación en desarrollo\, un recurso en el tedio de la existencia cotidiana que inspira un placer duradero y mantiene viva la capacidad esencial de soñar despierto”\, Charles Lamb”. \n\n(Texto de Teatro Español)
URL:https://volodia.es/calendario-de-estrenos/estrenos-erresuma-kingdom-reino-shakespeare-calixto-bieito-matadero-2022
LOCATION:Matadero Madrid – Naves del Español (Sala Fernando Arrabal )\, Paseo de la Chopera\, 14\, Madrid\, Madrid\, 28045\, España
CATEGORIES:Teatro
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220310
DTEND;VALUE=DATE:20220311
DTSTAMP:20260419T133610
CREATED:20220314T183615Z
LAST-MODIFIED:20220314T183615Z
UID:12253-1646870400-1646956799@volodia.es
SUMMARY:Pundonor
DESCRIPTION:Autora: Andrea Garrote. \nDirección: Rafael Spregelburd y Andrea Garrote. \nIntérpretes: Andrea Garrote. \nProducción: Carolina Stegmayer\, en colaboración con Teatro de La Abadía.  \nFechas: del 10 al 20 de marzo de 2022. \n\n\nFoto :Sandra Cartasso\n\n\n\n\n\n “Declarado el “mejor espectáculo unipersonal de la década”\, Pundonor ha recibido múltiples premios a la mejor obra\, actriz y dirección. Se presenta por primera vez en Europa. Andrea Garrote y Rafael Spregelburd dirigen juntos Pundonor\, un monólogo escrito por Garrote\, quien además interpreta a Claudia Pérez Espinosa\, una profesora universitaria\, Doctora en Sociología\, que vuelve al aula después de tomarse unos meses de excedencia. Pero la clase que debe dar\, una introducción a la obra de Michel Foucault se interrumpe constantemente debido a su frágil situación. Necesita dar explicaciones sobre su comportamiento\, aparentemente necesita redimirse. En su desesperación\, Claudia\, se vuelve imprevisible\, vulnerable. Se usa de ejemplo para la teoría. \nLa obra pone en cuestión la gran paradoja de nuestra conciencia actual: ¿Cómo luchar contra la pulsión estática y el avance de la centralización del poder que nos asfixia habiendo perdido la inocencia\, siendo conscientes de que somos reproductores constantes de los mecanismos del poder? ¿Qué hacer? ¿Cómo abanderar nuevamente al hombre a pesar de sospechar de su libertad\, de su libre albedrío como una expresión realmente nueva y no condicionada? Cuando se pierde la propia imagen\, cuando la estocada se clava en el punto de honor quizás ya no haya qué perder y una nueva aventura comience. \nEl texto de Andrea Garrote es de una elocuencia pocas veces vista en la dramaturgia contemporánea. Logra –sin interrupciones ni artificios- un devenir exacto\, teatral y enérgico. Sus preocupaciones de siempre (la filosofía\, la sociología\, el teatro\, la enunciación) están aquí formateadas a la medida de su tono actoral. Se trata de una pieza construida como una voz casi impensable en el cuerpo de otra actriz que no sea la propia autora.  \nEl texto que Andrea ofrece es un bocado irresistible para cualquier director\, se trata de una escritura orgánica y “divertida” con un contenido conceptual complejo (las ideas de Foucault) maravillosamente transfiguradas en teatro.  \nLa puesta en escena aprovecha todo despojamiento para hacer creer estas convenciones aparentemente sencillas del teatro; el texto hace por sí solo todo el trabajo de llevarnos a otro universo\, ya que se trata de un recorrido emocional e ideológico absolutamente apoyado en la presencia de una actriz singularísima\, una intelectual de los sentidos. \n“Conozco en detalle las capacidades de Andrea para ejecutar estos milagros teatrales”\, comenta Spregelburd. “Mientras plantea conflictos elevados e insolubles\, su presencia es ineludiblemente tragicómica; adicionalmente\, como es habitual en sus trabajos\, sin abordar sus asuntos desde una previsible perspectiva de género\, Andrea encarna –desde su género- un teatro femenino y urgente y da una voz altísima y sofisticada a toda discusión sobre los roles de hombres y mujeres en la dramaturgia actual”. \n\n\n(Texto de Teatro de La Abadía)
URL:https://volodia.es/calendario-de-estrenos/estrenos-pundonor-rafael-spregelburd-andrea-garrote-teatro-abadia-2022
LOCATION:Teatro de La Abadía (Sala José Luis Alonso)\, C/Fernandez de los Ríos\, 42\, Madrid\, Madrid\, 28015\, España
CATEGORIES:Teatro
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220316
DTEND;VALUE=DATE:20220317
DTSTAMP:20260419T133610
CREATED:20211213T112134Z
LAST-MODIFIED:20211213T112134Z
UID:11377-1647388800-1647475199@volodia.es
SUMMARY:Supernormales
DESCRIPTION:Autora: Esther F. Carrodeguas.\n \nDirección: Iñaki Rikarte. \nProducción: CDN. \nFechas: del 16 de marzo al 24 de abril de 2022. \n\n\n\n\n \n“ Supernormales es un juego cómico que nos enfrenta a nuestros propios prejuicios alrededor del colectivo de personas con diversidad funcional\, generados dentro de una sociedad neoliberal y patriarcal pero sobre todo 100 % capacitista en la que los cuerpos\, las realidades\, las necesidades y las vidas de las personas que no pueden producir al ritmo que viene impuesto no les queda más remedio que ver cómo les pasan por delante casi todes. \nPor el camino\, a la mayoría de estas personas se les ha prácticamente negado [históricamente] la vivencia de una sexualidad propia y natural. Y se las ha colocado [además] fuera del DESEO. Es justamente desde este punto desde el que pretendo reflexionar sobre lo anterior\, incluyendo la propia reflexión sobre la creación con personas diversas y sobre la dificultad de eliminar las barreras existentes para la entrada\, comprensión o disfrute de la propia obra teatral que se está viendo [o no!]”. \n(Texto de CDN)
URL:https://volodia.es/calendario-de-estrenos/estrenos-supernormales-cdn-2022
LOCATION:Teatro Valle-Inclán (Sala Francisco Nieva)
CATEGORIES:Teatro
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20230428
DTEND;VALUE=DATE:20230429
DTSTAMP:20260419T133610
CREATED:20230115T104806Z
LAST-MODIFIED:20230205T161219Z
UID:16654-1682640000-1682726399@volodia.es
SUMMARY:Supernormales
DESCRIPTION:Autora: Esther F. Carrodeguas.\n \nDirección: Iñaki Rikarte. \nProducción: CDN. \nFechas: del 28 de abril al 28 de mayo de 2022. \n\n\n\n\n \n“ Supernormales es un juego cómico que nos enfrenta a nuestros propios prejuicios alrededor del colectivo de personas con diversidad funcional\, generados dentro de una sociedad neoliberal y patriarcal pero sobre todo 100 % capacitista en la que los cuerpos\, las realidades\, las necesidades y las vidas de las personas que no pueden producir al ritmo que viene impuesto no les queda más remedio que ver cómo les pasan por delante casi todes. \nPor el camino\, a la mayoría de estas personas se les ha prácticamente negado [históricamente] la vivencia de una sexualidad propia y natural. Y se las ha colocado [además] fuera del DESEO. Es justamente desde este punto desde el que pretendo reflexionar sobre lo anterior\, incluyendo la propia reflexión sobre la creación con personas diversas y sobre la dificultad de eliminar las barreras existentes para la entrada\, comprensión o disfrute de la propia obra teatral que se está viendo [o no!]”. \n(Texto de CDN)
URL:https://volodia.es/calendario-de-estrenos/supernormales-cdn-2023
LOCATION:Teatro Valle-Inclán (Sala Francisco Nieva)
CATEGORIES:Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://volodia.es/wp-content/uploads/2022/12/Supernormales-8-c-Luz-Soria.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220317
DTEND;VALUE=DATE:20220318
DTSTAMP:20260419T133610
CREATED:20220228T102529Z
LAST-MODIFIED:20220228T103342Z
UID:12187-1647475200-1647561599@volodia.es
SUMMARY:Felicidad
DESCRIPTION:Dramaturgia:  Cristina Rojas y Homero Rodríguez Soriano.  \nDirección: Cristina Rojas. \nIntérpretes: Raquel Mirón\, Homero Rodríguez\, Cristina Rojas y Javier Márquez\, y la participación audiovisual de los niños Miguel Martín y Carlota Rodríguez. \nCompañía: Tenemos Gato. \nFechas: del 17 al 26 de marzo de 2022.  \n \n\n \n“Ahora que cumplen 13 años como compañía\, Tenemos gato regresa a Madrid\, a Cuarta Pared\, con Felicidad \, su espectáculo más aclamado y multipremiado\, ya que esta pieza ha logrado ser finalista a los Premios Max 2018 a Mejor Autoría Revelación para Cristina Rojas y Homero Rodríguez\, el Premio Mejor Espectáculo de Sala en la XXI Feria de Teatro de Castilla y León-Ciudad Rodrigo\, el Premio a Mejor Espectáculo 2019 en Indiefest-Escena Miriñaque\, se ha alzado con el Tercer Premio a mejor directora en el XXIV Certamen de Directoras de Escena de Torrejón de Ardoz y fue listada entre los Mejores Montajes Teatrales de 2017 en La Sala de RNE. \nFelicidad es una obra hiperrealista en lo que cuenta y en cómo lo cuenta\, se trata de una reflexión teatral sobre el intento del ser humano de ser feliz durante la tardía madurez de hoy. El texto\, escrito por Cristina Rojas (que también dirige) y Homero Rodríguez\, parte de la cotidianeidad de dos parejas que viven momentos diferentes y en lugares distantes. Unos se enfrentan a los cambios que implica el ser padres; otros a un trabajo inestable y lejos de su tierra. Por el camino\, se abordan las relaciones de pareja\, la amistad\, el drama del paro\, la maternidad y la lucha por la conciliación familiar en esa década que va de los 30 a los 40 años\, cuando se ponen en una balanza las expectativas de la juventud con la realidad de la edad adulta. \nRaquel Mirón\, Homero Rodríguez\, Cristina Rojas y Javier Márquez (junto a la participación audiovisual de los niños Miguel Martín y Carlota Rodríguez)\, son los intérpretes de este espectáculo que no promete hacerte feliz\, pero que da algunas claves importantes para reconocer lo que puede ser la verdadera felicidad.” \n (Texto de Sala Cuarta Pared)
URL:https://volodia.es/calendario-de-estrenos/estrenos-felicidad-tenemos-gato-cuarta-pared-2022
LOCATION:Sala Cuarta Pared\, C/ Ercilla\, 17\, Madrid
CATEGORIES:Teatro
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220318
DTEND;VALUE=DATE:20220319
DTSTAMP:20260419T133610
CREATED:20220313T184746Z
LAST-MODIFIED:20220313T184746Z
UID:12240-1647561600-1647647999@volodia.es
SUMMARY:El peligro de las buenas compañías
DESCRIPTION:Autor: Javier Gomá.\n \nDirección: Juan Carlos Rubio. \nIntérpretes: Fernando Cayo\, Carmen Conesa\, Ernesto Arias y Miriam Montilla. \nProducción: Lantia Escénica. \nFechas: del 18 de marzo al 2 de mayo de 2022. \n\n\n\n\n \n“A esta divertida comedia escrita por el filósofo\, escritor y ensayista Javier Gomá y dirigida por Juan Carlos Rubio\, se centra en las vicisitudes de dos parejas para hablarnos sobre la influencia de las buenas compañías\, con Fernando Cayo\, Carmen Conesa\, Ernesto Arias y Miriam Montilla como protagonistas en escena. El quinto protagonista de esta comedia de enredo es\, sin duda\, la música en directo ya que las canciones interpretadas por Carmen Conesa y Fernando Cayo\, compuestas por Julio Awad (La Bella y La Bestia\, La Jaula de Las Locas\, Ghost\, En tierra extraña) con letra del propio Javier Gomá\, tienen un peso importante en la puesta en escena. \nEl peligro de las buenas compañías nos cuenta la historia de dos parejas: las que forman las hermanas Lola y Julia\, con sus respectivos maridos\, Tristán y Félix. Tristán\, un abogado de prestigio\, a punto de llegar a la cima de su carrera profesional\, entra en una crisis conyugal por culpa de su cuñado\, Félix\, un individuo sin tacha\, bondadoso y sinceramente tierno\, con quien se le compara continuamente. Entretanto\, Lola\, profesora de filosofía\, desea emprender un nuevo negocio por su cuenta mientras que Julia se somete a una operación quirúrgica que ocultará con un divertido engaño a los otros tres. \nPresenta\, en un registro de humor\, a dos mujeres y dos hombres en estado de crisis —crisis de pareja\, profesional\, de salud\, de los cincuenta— de la que tratan de salir tomando algunas decisiones que los hacen evolucionar en escena. Es una comedia de enredo\, con sus equívocos\, confusiones\, suplantaciones de personalidad y continuos golpes de efecto\, realzados con canciones y música del piano. Es también una comedia moral que da que pensar sin necesidad de moraleja y que desemboca en un final aparentemente feliz basado en un gran malentendido. \nSu autor Javier Goma –reconocido pensador\, cuya filosofía de la ejemplaridad ha desarrollado en cuatro libros publicados entre 2003 y 2013\, y reunidos en la edición conjunta Tetralogía de la ejemplaridad– presenta así este texto escénico inédito: “Con El peligro de las buenas compañías pretendo que el espectador ría y se divierta\, pero al mismo tiempo\, quiero darle que pensar. El mal ejemplo genera buena conciencia\, el buen ejemplo genera mala conciencia. La ejemplaridad es siempre y necesariamente conflictiva\, dado que el mal ejemplo nos absuelve\, en tanto que el bueno nos señala con el dedo acusador y nos genera mala conciencia. Este principio filosófico es\, en realidad\, un hecho de experiencia que conocemos todos demasiado bien\, porque inevitablemente cada uno de nosotros nos hallamos cotidianamente rodeados de ejemplos positivos y negativos que nos absuelven y condenan sin cesar”. \n(Texto de Pentación)
URL:https://volodia.es/calendario-de-estrenos/estrenos-el-peligro-buenas-companias-javier-goma-rubio-reina-victoria-2022
LOCATION:Teatro Reina Victoria\, Carrera de San Jerónimo 24\, Madrid
CATEGORIES:Teatro
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220318
DTEND;VALUE=DATE:20220319
DTSTAMP:20260419T133610
CREATED:20220314T153335Z
LAST-MODIFIED:20220314T162822Z
UID:11591-1647561600-1647647999@volodia.es
SUMMARY:El cuidador
DESCRIPTION:Autor: Harold Pinter. \nDirectora:  Antonio Simón.  \nIntérpretes: Joaquín Climent\, Álex Barahoa\, Juan Díaz. \nProducción: Pentación.  \nFechas: desde el 18 de marzo de 2022. \n\n\n \n\n\n\n\n\n“El 18 de marzo llega al Teatro Bellas Artes El cuidador\, de Harold Pinter\, bajo la dirección de Antonio Simón. El humor y la ironía viajan a través de este texto\, que nos presenta una inteligente crítica sobre lo absurdas que pueden llegar a ser las circunstancias de nuestra vida. \nJoaquín Climent se pone al frente de esta función\, que reflexiona acerca de la posibilidad de cuidar al otro como el que cuida de una propiedad. ¿Se puede vivir sin confiar en el otro? ¿En quién se puede confiar? Estas serán algunas de las preguntas que se intentan resolver en El cuidador\, además de otras de fondo como la dificultad de comuniucarse y entender a los demás. Por su parte\, el director Antonio Simon se cuestiona “hasta qué punto intentar conectar con el otro implica esfuerzo\, aunque no siempre recompensado”. \nEl reparto lo completan Juan Díaz y Álex Barahona\, que junto a Climent\, forman un triángulo de personajes que se debatirán en un duelo dialéctico\, dramático y cómico a la vez de una de las obras más importantes del teatro británico del siglo pasado. \nHarold Pinter\, Premio Nobel de Literatura en 2005\, escribió está obra en 1959. Es por lo tanto un clásico contemporáneo y una de sus mejores obras\, también se la considera como una de sus obras con mejor funcionamiento comercial. El texto nos traslada a la actualidad\, a cualquier ciudad de nuestro país con una puesta en escena llena de elementos que nos sorprenderá a la par que nos hará disfrutar. El cuidador nos propone un viaje a partir del 18 de marzo\, de miércoles a domingo\, en el Teatro Bellas Artes de Madrid”. \n\n\n(Texto Pentación)
URL:https://volodia.es/calendario-de-estrenos/estrenos-cuidador-pinter-barahona-climent-diaz-simon-bellas-artes-2022
LOCATION:Teatro Bellas Artes
CATEGORIES:Teatro
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220321
DTEND;VALUE=DATE:20220322
DTSTAMP:20260419T133610
CREATED:20220314T165010Z
LAST-MODIFIED:20220314T165219Z
UID:12245-1647820800-1647907199@volodia.es
SUMMARY:Lorca en Nueva York
DESCRIPTION:Autor: Alberto San Juan. \nIntérpretes: Alberto San Juan\, Claudio de Casas (guitarra)\, Pablo Navarro (contrabajo)\, Gabriel Marijuan (batería) y Miguel Malla (saxo y clarinete). \nProducción: Pentación.  \nFechas: desde el 18 de marzo de 2022. \nHorario: Lunes a las 20:00h. \n\n\n \n\n\n\n\n\n “Lorca vivió en Nueva York desde junio de 1929 a febrero de 1930. Entonces viajó a Cuba\, donde pasó tres meses\, y\, finalmente\, regreso a España con los poemas del libro Poeta en Nueva York en la maleta.\nLa excusa del viaje fue matricularse como estudiante de inglés en la Universidad de Columbia. Los motivos reales eran otros. Lorca se había convertido en un autor muy famoso en España tras la publicación del Romancero gitano\, todo un éxito\, y se le había atribuido un perfil casi folclórico del que él quería alejarse. Además\, acababa de sufrir una ruptura dolorosa con un hombre con el que había vivido un amor intenso. \nEl espectáculo Lorca en Nueva York es aquel encuentro de Lorca con el público en la Residencia de señoritas en el que por primera vez se escucharon esos poemas\, “carne mía\, alegría mía\, sentimiento mío”.\nDurante una hora\, viajaremos con él de Granada a Nueva York y a La Habana. A través del jazz y el son (interpretado en vivo por La Banda) nos sumergiremos en Wall Street -“llega el oro en ríos de todas las partes de la tierra y\, con él\, llega la muerte”-\, Harlem –“el dolor de los negros de ser negros en un mundo contrario”-\, la multitud –“uno de los espectáculos vitales más intensos que se pueden contemplar”-\, el campo –“anhelante de las pobres cosas vivas más insignificantes”-\, La Habana –“con sus ritmos que yo descubro típicos del gran pueblo andaluz”\, la revolución –“del Africa a Nueva York”-. Una aventura\, “llena de hechos poéticos”\, de “un español típico\, a Dios gracias”. \n\n\n(Texto Pentación)
URL:https://volodia.es/calendario-de-estrenos/estrenos-lorca-nueva-york-alberto-san-juan-bellas-artes-2022
LOCATION:Teatro Bellas Artes
CATEGORIES:Teatro
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220330
DTEND;VALUE=DATE:20220331
DTSTAMP:20260419T133610
CREATED:20211212T154151Z
LAST-MODIFIED:20211212T154151Z
UID:11368-1648598400-1648684799@volodia.es
SUMMARY:La bella Dorotea
DESCRIPTION:Autor:  Miguel Mihura.  \nDirección: Amelia Ochandiano. \nIntérpretes: por determinar. \nProducción: Teatro Español. \nFechas: del 30 de marzo al 1 de mayo de 2022. \n\n\n\n\n\n\n“Dorotea vive en un pueblo pequeño del norte de España a mediados de los años 70. Es hija de uno de los hombres más ricos del pueblo y también una mujer inadaptada y rebelde. No soporta las habladurías del pueblo\, las envidias y la mentalidad provinciana y represora que le ha tocado en suerte. Cuando empieza la función está a punto de casarse con Fermín\, un forastero que parece un buen hombre y del que se ha enamorado pero que la deja plantada en el último momento incapaz de soportar las presiones pueblerinas. \n\nDorotea\, al verse compuesta y sin novio decide buscar otro que esté disponible y hace la promesa\, para sorpresa y escarnio de todo el pueblo\, de no quitarse el vestido de novia hasta que encuentre a alguien con quien casarse\, y de paso remover las conciencias de los vecinos -según sus propias palabras-. Pasan los meses y ante la falta de opciones\, el ánimo de Dorotea se está desplomando hasta que aparecen por el pueblo Juan y José Rivadavia\, feriante y barítono en decadencia respectivamente\, que darán un giro sorprendente y misterioso al devenir de los acontecimientos”. \n\n (Texto de Teatro Español)
URL:https://volodia.es/calendario-de-estrenos/estrenos-dorotea-mihura-amelia-ochandiano-teatro-espanol-2022
LOCATION:Teatro Español (Sala Principal)
CATEGORIES:Teatro
END:VEVENT
END:VCALENDAR