BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Volodia - ECPv6.2.9//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://volodia.es
X-WR-CALDESC:Eventos para Volodia
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Helsinki
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0300
TZNAME:EEST
DTSTART:20210328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0300
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:EET
DTSTART:20211031T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20211021
DTEND;VALUE=DATE:20211022
DTSTAMP:20260420T134628
CREATED:20210825T042906Z
LAST-MODIFIED:20210825T042906Z
UID:10095-1634774400-1634860799@volodia.es
SUMMARY:La ternura
DESCRIPTION:Autor: Alfredo Sanzol.\n\nDirección: Alfredo Sanzol.\n\nIntérpretes: Elena González\, Sandra Ferrús/Natalia Hernández\, Emilio Gavira\, Elías González\, Eva Trancón y Carlos Serrano/Juan Ceacero.\n\nFechas: desde el 21 de octubre de 2021 (5ª temporada).\n\nHorarios: Jueves\, Viernes y Sábados a las 21:00. Domingo a las 20:00\n\n\nEva Trancón\, Elena González y Natalia Hernández\, en la obra / Foto: Luis Castilla\n\n\n\n\n\n\n“La Ternura es una comedia romántica de aventuras en la que intento contar que no nos podemos proteger del daño que produce el amor. Que si queremos amar nos tenemos que arriesgar a sufrir. Y que tampoco los padres pueden proteger a los hijos del sufrimiento de la vida porque eso pone en peligro la vivencia de una vida plena. \nEl espectáculo se llama La Ternura porque habla de la fuerza y de la valentía para expresar amor. La ternura es la manera en la que el amor se expresa. Sin ternura el amor no se ve. La ternura son las caricias\, la escucha\, los pequeños gestos\, las sonrisas\, los besos\, la espera\, el respeto\, la delicadeza. Una sociedad sin ternura es una sociedad en guerra. Por eso si no eres tierno por mucho que le digas a alguien que le amas te arriesgas a que te diga: ¡Pues no se nota! \nDespués de hacer tragedia\, Andrés Lima y yo pensamos que estaba muy bien hacer comedia. Se nos veía venir. El proyecto de Teatro de la Ciudad se define porque dos directores o más trabajamos juntos a lo largo de un proceso de talleres que desemboca en varios espectáculos. En este caso desde primavera de 2016 comenzamos a trabajar sobre la comedia en general y sobre la de Shakespeare en particular. Elegimos Shakespeare porque él reúne toda la tradición de la comedia clásica greco-romana\, suma la tradición medieval popular\, y crea la comedia moderna (junto a Lope de Vega). La comedia es el género del teatro occidental que más éxito ha tenido y su dimensión es gigante\, así que nos centramos sobre Shakespeare. \nTanto Andrés como yo hemos creado dos textos nuevos. En mi caso he leído y releído las comedias de Shakespeare con el objetivo de dejarme impregnar por su estilo\, su forma\, su atmósfera\, sus personajes\, sus argumentos\, sus trucos y juegos. Al mismo tiempo que hacía esta lectura intensa iba haciendo otras dos cosas: armar el argumento de La Ternura y hacer talleres de improvisaciones con los actores. Con Paco Déniz\, Elena González\, Natalia Hernández\, Javier Lara*\, Juan Antonio Lumbreras* y Eva Trancón. Estas han sido las tres patas de la creación del texto y del espectáculo. \nLa Ternura cuenta la historia de una reina algo maga y sus dos hijas princesas que viajan en la Armada Invencible obligadas por Felipe II a casarse en matrimonios de conveniencia con nobles ingleses una vez que se lograse con éxito la invasión de Inglaterra. La Reina Esmeralda odia a los hombres porque siempre han condicionado su vida y le han quitado la libertad\, así que no está dispuesta a que sus hijas tenga el mismo destino que ella. Cuando la Armada pasa cerca de una isla que La Reina considera desierta crea una tempestad que hunde el barco en el que viajan. Su plan es quedarse a vivir en esa isla con sus hijas para no volver a ver un hombre en su vida. El problema es que eligen una isla en la que desde hace veinte años viven un leñador con sus dos hijos que huyeron allí para no volver a ver una mujer en su vida. En cuanto la reina y las dos princesas descubren que no están solas se visten de hombres para protegerse. Y aquí comienzan las aventuras\, los líos\, los enamoramientos\, y las confusiones. \nCreo que en La Ternura se ve la influencia sobre todo de La Tempestad\, y de Noche de Reyes. También de Como gustéis\, de Mucho ruido y pocas nueces y del Sueño de una noche de verano. Seguro que os acordaréis de otras\, al menos eso espero\, para mí ha sido un placer trabajar con un lenguaje lleno de metáforas y comparaciones. Los personajes de La Ternura expresan sus emociones de manera descarnada y son extremos en sus pasiones. Para ellos la vida no es algo que se pueda desaprovechar. He hecho un pequeño juego que espero que os divierta. En los diálogos de La Ternura podréis encontrar los títulos de las catorce comedias de Shakespeare”. \n(Texto de Alfredo Sanzol) \n* En 2021-2022\, en su quinta temporada en Madrid\, Elías González\, Juan Ceacero\, Carlos Serrano y Emilio Gavira sustituyen a Paco Déniz\, Juan Antonio Lumbreras y Javier Lara.
URL:https://volodia.es/calendario-de-estrenos/estrenos-la-ternura-temporada-2021-2022-teatro-infanta-isabel
LOCATION:Teatro Infanta Isabel\, C/ Baquillo\, 24\, Madrid
CATEGORIES:Teatro
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20211021
DTEND;VALUE=DATE:20211022
DTSTAMP:20260420T134628
CREATED:20210825T075254Z
LAST-MODIFIED:20210825T075254Z
UID:10127-1634774400-1634860799@volodia.es
SUMMARY:Fuenteovejuna. Historia del maltrato
DESCRIPTION:Autor: Marianella Morena\, en diálogo abierto con Lope de Vega.\n\nDirección: Marianella Morena.\n\nIntérpretes: Mané Pérez\, José Luis Torrijo\, Cris Iglesias\, José Carlos Cuevas\, Carmen Baquero.\n\nProducción: Jóvenes Clásicos\, Teatro La Morena (Uruguay)\, en colaboración con la Junta de Andalucía e Iberescena.\n\nFechas: del 21 de octubre al 7 de noviembre de 2021.\n\nHorarios:  Martes a sábado\, 19:30 h. / Domingo\, 19:00 h.\n\n\n\n\n\n\n“Lope adentro de la palabra que está adentro de los empleados que están adentro de cajas que están adentro del supermercado que está adentro del mundo. \nUna obra de teatro atraviesa cuerpos y sentidos. Una palabra escrita por Lope de Vega (entre 1614 y 1616) cómo conversa con el hoy\, desde qué lugar habilitamos el ayer para que no sea palabra del pasado y conecte con la vida\, que le hable a su tiempo\, devastado por la injusticia y la desigualdad\, ¿cómo? \nEl mundo hizo foco sobre los supermercados cuando permanecían abiertos en medio de ciudades fantasmas. Se resignificó el templo de las angustias\, las tensiones y el miedo   quedaron en primera línea de fuego. Los estantes llenos/vacíos\, y el personal invisible pasó a ser aplaudido. Nunca antes habíamos imaginado esta convivencia. \nFuenteovejuna situada en un supermercado actual\, dialoga con la palabra antigua como un alimento no perecedero\, desde la necesidad fisiológica y existencial\, desde la poética comunitaria del diálogo\, porque nos permite ensanchar el verso para que ingresen las denuncias. \nYo tenía el NO de las mujeres bajas\, de las que caminan por la calle y nadie mira\, tenía un NO chiquito\, inmigrante\, MUDO\, aunque gritara”. \n(Texto de Teatro de La Abadía)
URL:https://volodia.es/calendario-de-estrenos/estrenos-fuenteovejuna-historia-maltrato-morena-uruguay-abadia-2021
LOCATION:Teatro de La Abadía\, C/Fernandez de los Ríos\, 42\, Madrid\, Madrid\, 28015\, España
CATEGORIES:Teatro
END:VEVENT
END:VCALENDAR