Etiqueta: Festival de Almagro

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De clásico en clásico: guía para no perderte en los festivales teatrales del verano

Con la primavera en ebullición, muchos empezamos a hacer planes para junio, julio y agosto. Si eres teatrero, sabrás que hay más de un viaje para que tu verano sea teatral. ¿Mérida? ¿Almagro? ¿Olite? ¿Cáceres? Aquí tienes nuestra guía para no perderte en el verano teatral. La mayoría son citas dedicadas al teatro del Siglo de Oro o a los clásicos grecolatinos. Pero también hay festivales dedicados a la escena contemporánea. Aquí tienes un resumen con lo mejor de este 2022. Continuar leyendo “De clásico en clásico: guía para no perderte en los festivales teatrales del verano”

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Fabrice Murgia, Chévere, Guillermo Calderón, Denise Despeyroux y Matarile, en la temporada 2021-2022 del CDN

The Quest, de Cedric Eeckhourt. @Hubert Amiel

El CDN ha presentado su temporada 2021-2022 en Madrid. Un total de 27 espectáculos -15 de ellos estrenos absolutos- con más de 60 actividades transversales, que tiene como hilo conductor la reconstrucción, personal y colectiva. De entre los montajes que compondrán el cartel de los dos teatros del Dramático -el María Guerrero y el Valle-Inclán-, figuran once producciones propias. Entre ellas están dos trabajos con la firma del director del CDN, Alfredo Sanzol: la reposición de El bar que se tragó a todos los españoles, y una obra inédita de Juan Mayorga El Golem. Continuar leyendo “Fabrice Murgia, Chévere, Guillermo Calderón, Denise Despeyroux y Matarile, en la temporada 2021-2022 del CDN”

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20 propuestas para no perderse en el Festival de Almagro 2021

Castro. Cativo é, quem de si se vence

Portugal es el país invitado en esta 44ª edición del Festival de Almagro. Con Castro (1598), del poeta portugués António Ferreira, el director luso Nuno Cardoso y el Teatro Nacional de Sâo Joâo abordan el canon de dramaturgia portuguesa y los orígenes de la tragedia en Portugal. 7 de julio.

Castro. Cativo é, quem de si se vence
Diablos, brujas y granujas

Agustín Sasián dirige a la compañía La Luciérnaga en este divertimento a partir de El diablo Cojuelo, de Luis Vélez de Guevara, Los Sueños de Francisco de Quevedo y Rinconete y Cortadillo de Miguel de Cervantes. 5 de julio

Diablos, brujas y granujas
Adversidades y fortunas de Lázaro de Tormes

Teatre de Ponent propone una mirada cómica a la inmortal novela de pícaros en esta pieza que dirige Txell Roda en la que se mezclan dos ficciones: la de la historia anónima de Lázaro de Tormes y la aparición en 1992 del original conocido como Lazarillo de Barcarrota. 

Festival de Almagro, 'Adversidades y fortunas de Lázaro de Tormes', de Teatre de Ponent
A contenda dos labradores de caldelas…

Otro invitado portugués, con dirección de Fran Núñez: el Centro Dramático Galego y la Companhia de Teatro de Braga traen este texto de Gabriel Feixóo de Arauxo (1671) sobre una disputa por el derecho a pescar.

Festival de Almagro, 'A contenda dos labradores', de Gabriel Feixóo de Arauxo
Castelvines y Monteses

Ha pasado ya por Madrid, pero cómo no recomendar esta delicia a cargo de Sergio Peris-Mencheta y su tripulación en Barco Pirata: Castelvines y Monteses es una versión en versos de Lope de los amores de Romeo y Julieta (Roselo y Julia), en clave de hilarante y nostálgico viaje musical a los clásicos italianos. 7-11 julio.

Castelvines y Monteses
Peribáñez y el Comendador de Ocaña

Rafael Ortiz, Isabel Rodes, Elena Rayos, José Ramón Iglesias, José Vicente Ramos… La compañía Noviembre, con Eduardo Vasco a la dirección y versión de Yolanda Pallín, regresa a Almagro con el célebre drama de Lope de Vega. 16 y 17 de julio.

Peribáñez y el Comendador de Ocaña
Adiós, dueño mío o La traición en la amistad

Emilio Hernández adapta y Magüi Mira dirige esta pieza de María de Zayas: un “sarao”  en pleno Siglo de Oro. Comedia. Enredo. Sexo. Música. Verso. Baile. Cinco actrices representan a cinco mujeres. Y a tres hombres. Cinco mujeres que gozan y sufren. Que buscan amor. 9 y 10 de julio.

Adiós, dueño mío o La traición en la amistad
El cantar de cantares

Ignacio García dirige esta producción de Museo Universidad de Navarra. El cantar de cantares es una performance poética que recorre los estados del amor en un viaje intenso e hipnótico. Con Ana Cris, Julián Ortega y Rita Barber. 23 y 24 de julio.

El cantar de cantares
Serrana

Ángeles Vázquez y la compañía Albadulake presentan Serrana, un espectáculo donde se une el material documental que cuenta la historia mantenida por el pueblo con contenidos de carácter antropológico donde la Serrana aparece como una divinidad pagana. Todo ello expresado a través de la danza, el circo y el mapping. 2 y 3 de julio.

Serrana
Fuenteovejuna

En esta versión del Fuenteovejuna de Lope de Vega, según la compañía Títeres Sol y Tierra, el pueblo está representado por un rebaño de ovejas y el comendador es un perro. Mar de la Rosa y Álvaro Torre dirigen esta versión para niños a partir de 5 años en el ciclo Barrco Infantil Online. 4 de julio.

Fuenteovejuna
Lope y sus Doroteas

Tras el feliz paso de Desengaños amorosos por el Festival de Almagro, llega al Corral, de la mano de Estival Producciones, Lope y sus Doroteas, una mirada irónica de Ignacio Amestoy (adaptación)y Ainhoa Amestoy (dirección) sobre el “monstruo de naturaleza” que fue Lope de Vega. 14 y 15 de julio.

Lope y sus Doroteas
Yo, la peor del mundo

Yo, la peor del mundo es un musical de Vaivén Producciones sobre la posibilidad de lo imposible. Antonio Muñoz de Mesa escribe y Olga Margallo dirige un montaje en el que Sor Juana Inés de la Cruz se imagina una mujer imposible en su época y la recrea a base de disfraces. 8 y 9 de julio.

Yo, la peor del mundo
Esta divina prisión

Qué mejor lugar para este viaje al misticismo que Almagro. Esta divina prisión es un recital de poesía creado por Raúl Losánez y Ana Contreras en el que confluyen las voces de nuestros grandes autores, desde Jorge Manrique a Emilia Pardo Bazán, pasando por Lope de Vega o Bécquer, con Eva Rufo, Lola Casamayor, Jesús Noguero y, al piano, Miguel Huertas. 16 y 17 de julio.

Esta divina prisión
El príncipe constante

Una de las principales producciones de la temporada de la CNTC visita el festival. Dirigida por Xavier Albertí y con Lluís Homar, director de la compañía pública, en escena, El príncipe constante, de Calderón de la Barca, habla de la libertad de cada persona, defendida hasta sus últimas consecuencias. 16-18 y 20-25 de julio

El príncipe constante
PR3CIOXXA

PR3CIOXXA es un musical en el que las escenas juegan con el tiempo para
ensamblar los siete temas en los que Mario Marcol ha rescatado las palabras originales de Cervantes reivindicando cómo deberíamos concebir el amor contemporáneo en una sociedad igualitaria sin cabida para la marginación. 16 de julio.

PR3CIOXXA
La luz oscura de la fe

“San Juan de la Cruz es la combinación armoniosa de una cultura exquisita, refinada sensibilidad y el espíritu libre de un ‘pastor’ que se abre paso en el mundo como un rayo de luz entre tinieblas”, dice Rafael Álvarez ‘El Brujo’, que sigue con otro poeta clásico en su nuevo soliloquio. Un estilo único y ya clasico que regresa a Almagro. 20-21 julio.

La luz oscura de la fe
El animal de Hungría

Un Lope de Vega apenas representado y basado en el mismo mito del salvaje que La vida es sueño de Calderón. Humor, conspiraciones, traición, violencia y poesía de mano de los madrileños EscénaTe-Colectivo Allatock, con Ernesto Arias al frente. 23-24 julio.

El animal de Hungría
Antonio y Cleopatra

La CNTC, con Lluís Homar al frente, viajan a los clásicos ingleses: este Shakespeare tiene a Ana Belén en escena junto al propio Homar, junto a un reparto cargado de nombres sólidos: Ernesto Arias, Rafa Castejón, Fernando Sansegundo, Elvira Cuadrupani… Un estreno absoluto para abrir el festival manchego. 1-4 julio.

Antonio y Cleopatra
El perro del hortelano

Mari Paz Sagayo, Moncho Sánchez-Diezma, Manuel Monteagudo y Amparo Marín protagonizan esta versión de El perro del hortelano, la célebre comedia palatina de enredos y equívocos de Lope de Vega, con la mano hábil en la comedia de Paco Mir. Uno de los estrenos absolutos en el festival. 2-4 julio.

El perro del hortelano
El perro del hortelano

Y otro Perro del hortelano. Pero este motorizado: una versión de Ignacio García de la obra de Lope donde los celos y amores, las contradicciones entre lo socialmente correcto y el libre albedrío se desarrollan por las calles de Almagro, con cuatro únicos espectadores a bordo de un Mercedes. Del 2 al 25 de julio.

El perro del hortelano
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La 44ª edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro calienta ya motores. Un año más, la cita manchega se convierte en el corazón del  teatro clásico en España -aunque no la única cita, ahí están Olmedo o Clásicos en Alcalá, entre otras-, con una completa programación entre el 1 y el 25 de julio. Este verano de resaca pandémica, en el que aún convivimos con la Covid-19, aunque parece (esperemos) que las vacunas empiezan a extenderse y funcionar y comenzamos a ver la luz al final del túnel, el público está deseoso de vivir festivales que el año pasado no pudieron celebrarse o que, como en el caso de Almagro, tuvieron una edición mínima, casi “de supervivencia”. Continuar leyendo “20 propuestas para no perderse en el Festival de Almagro 2021”

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María de Zayas y el MeToo

 DESENGAÑOS AMOROSOS

El primer fin de semana del 41º Festival de Almagro deja sensaciones desiguales, con propuestas mejorables (algunas, mucho), otras notables y una brillante que cautivó a quien firma y a buena parte de la crítica. En otra entrada de esta página hablaré de FLDL ’11, el recital de Emilio Gutiérrez-Caba de poemas de Fray Luis de León acompañado de un trío de música de cámara barroca, y trataré también otro recital, hermoso y atípico, el de la cantante colombiana Betty Garcés, con músicas españolas (Turina, Mompou, Granados…) y textos de Quevedo, Góngora, Lope…También allí repasaré De lo fingido verdadero, adaptación en clave bufa de un texto de Lope sobre el juego de la realidad y la ficción en el oficio del actor, a cargo de Palmyra Teatro y KATUM Teatro.

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Festival de Almagro: Volodia viaja al Siglo de Oro

LA VIDA ES SUEÑO

Théâtre de la Tempete (Francia)

Antigua Universidad Renacentista (AUREA). 13-14 julio.

Festival de Almagro, 'La vida es sueño', de Théâtre de la Tempete
CHIAROSCURO. LUCES Y SOMBRAS DEL BARROCO ESPAÑOL

Capella de Ministrers Carles Magraner
Corral de Comedias. 11 julio.

CHIAROSCURO. LUCES Y SOMBRAS DEL BARROCO ESPAÑOL
DESENGAÑOS AMOROSOS

Estival Producciones

Corral de Comedias. 6-8 julio.

DESENGAÑOS AMOROSOS
DE LO FINGIDO VERDADERO

Palmyra Teatro y KATUM Teatro

Teatro Municipal. 6-7 julio

DE LO FINGIDO VERDADERO
ROMEO Y JULIETA: OBRA-ATENTADO EN HOMENAJE A LOS QUE MURIERON LUCHANDO

Heterônimos Colectivos (Brasil)

Almagro Off (Silo). 23 julio

ROMEO Y JULIETA: OBRA-ATENTADO EN HOMENAJE A LOS QUE MURIERON LUCHANDO
LA CELESTINA

Bambalina Teatre Practicable

Corral de Comedias. 13-15 julio.

LA CELESTINA
MACBETH

Tatro Colón y la Compañía Estable (Colombia)

Hospital de San Juan. 19-21 julio

MACBETH
LA DAMA DUENDE

Compañía Nacional de Teatro Clásico

Hospital de San Juan. 20-29 julio

LA DAMA DUENDE
QUIJOTE. UN HOMBRE EN EL ESPEJO

La Tropa Teatro (Colombia)

Barroco Infantil (Teatro Municipal). 27-29 julio

QUIJOTE. UN HOMBRE EN EL ESPEJO
LEONOR

Teatro a7

Almagro Off (Silo). 18 julio

LEONOR
LOS IMPERIOS DE LA LUNA

Saltatium Teatro

Barroco Infantil (Teatro Municipal). 10 julio

LOS IMPERIOS DE LA LUNA
GUATEQUE 69

Sinsorgadas y Producciones

Almagro Off (Silo). 17 julio

GUATEQUE 69
EL BURLADOR DE SEVILLA

Compañía Nacional de Teatro Clásico

Hospital de San Juan. 5-15 julio

EL BURLADOR DE SEVILLA

Compañía Rafaela Carrasco

Palacio de los Oviedo. 19-20 julio

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En un lugar de La Mancha…

De acuerdo, pido disculpas por la ‘apropiación cultural’, ahora que se lleva tanto el concepto. La tentación era intensa. Almagro no es un lugar cualquiera. La primera impresión del viajero despistado: un horno de sol, una plaza que es una casita de muñecas a escala, un puñado de calles encaladas, un tarro de berenjenas, queso, vino, duelos y quebrantos. Continuar leyendo “Festival de Almagro: Volodia viaja al Siglo de Oro”

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Shakespeare, más divertido en la tragedia que en la comedia

OTELO (OTHELLO) / EL SUEÑO DE UNA NOCHE DE VERANO

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Toda comedia tiene en Shakespeare, maestro de la comunicación entre géneros, momentos que amenazan tragedia, aunque al final no se cumpla el presagio, y toda tragedia tiene sus escenas livianas. O casi toda. Entre las más duras está Otelo, oscura y sin apenas concesiones. Ver a un patio de butacas doblado de risa con una propuesta bufa de la historia del moro es un acontecimiento singular. Y, en este caso, el del Otelo del director argentino Gabriel Chamé que ha estrenado en España el Festival de Almagro, toda una experiencia teatral. Continuar leyendo “Shakespeare, más divertido en la tragedia que en la comedia”

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Una libra de la mejor carne alemana

EL MERCADER DE VENECIA

El azar y la concurrencia de dos festivales estivales dedicados a los clásicos, Alcalá y Almagro, ha permitido ver casi seguidos, en muy poco espacio de tiempo, dos producciones diferentes de «El mercader de Venecia», con el morbo añadido de ser una, la de Alcalá, de Habima, una compañía de Tel Aviv, y otra, la de Almagro, de la Staatsschauspiel Dresden, el Teatro Estatal de la ciudad de Dresde. Continuar leyendo “Una libra de la mejor carne alemana”

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El imperio de Portillo

LA VIDA ES SUEÑO

Los grandes textos a menudo hacen grandes a los montajes, pero el camino es de ida y vuelta y también un gran montaje puede realzar a un clásico, situándolo en el lugar que merece ocupar y erigiéndose como un pedestal de carne e ideas para sus versos. Que Helena Pimenta haya elegido La vida es sueño como su primer estreno al frente de la Compañía Nacional de Teatro Clásico era hasta ayer una declaración de intenciones arriesgada, pues un corolario al principio expuesto al comienzo es que los grandes textos conducen también a las mayores caídas. Continuar leyendo “El imperio de Portillo”

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Cervantes y su tocayo Bosé

DON QUIJOTE DE LA MANCHA

¿Qué pinta Sevilla, de Miguel Bosé, en una escena clave del Quijote? Nada… O todo. Depende del cristal con que se mire. Situada en unas coordenadas tan alejadas de la sensibilidad occidental como es la mirada de un artista chino a un clásico español, la Compañía Nacional de Teatro de China ha debutado en España, y con qué texto, para el fin de fiesta del Festival de Almagro. Continuar leyendo “Cervantes y su tocayo Bosé”

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