Aladdín abre un año cargado de grandes musicales

Aladdín | London-production | Foto: Deen-Van-Meer-©-Disney

27-3-2023. La cartelera musical se renueva con tres grandes títulos. El primero, ya en cartel, trae a Madrid un gran espectáculo perfecto para disfrutar en familia: Aladdín, el musical. La adaptación de la divertida película de animación sobre el chaval callejero y el alocado genio aterriza, en alfombra voladora, por supuesto, en el Teatro Coliseum de Madrid con la firma de Stage. Otros dos grandes títulos calientan motores para el otoño: Chicago, que vuelve a Madrid de la mano de SOM Produce (Teatro Apolo) y El fantasma de la ópera, que regresa después de veinte años a la capital (UMusic Hotel Teatro Albéniz) con la firma de Antonio Banderas en una producción de Letsgo.

ALADDÍN. EL MUSICAL

Si viste la película de Disney, no tenemos que contarte lo divertido que puede llegar a ser el genio de la lámpara de los cuentos clásicos. La historia del ratero del bazar enamorado de una bella princesa que encuentra una lámpara con genio -y qué genio- no sólo es una aventura deslumbrante en su aspecto visual, sino que tiene una deliciosa banda sonora plagada de canciones pegadizas firmadas por Alan Menken (música), y Howard Ashman, Tim Rice y Chad Beguelin (canciones). Ron Clements y John Musker la convirtieron en una producción escénica de enorme éxito. A Madrid llega de la mano de Stage, con  el sello de los mismos productores de El Rey León o La bella y la bestia. Un espectáculo con 84 efectos especiales, un vestuario confeccionado con más de 8.600 cristales de Swarovski y exóticos tejidos procedentes de hasta nueve países, y un equipo integrado por más de 140 profesionales en cada representación. 14 millones de espectadores lo han visto ya en medio mundo. La producción en España tiene los rostros de Roc Bernadí (Aladdín), David Comrie (Genio), Jana Gómez (Jasmine) y Álvaro Puertas (el malvado Jafar), entre muchos otros artistas.

Dónde y cuándo. Teatro Coliseum (Madrid). Del 16 de marzo de 2023.

¿Por qué verla? Porque es una fantasía deslumbrante creada a partir de una de las mejores películas de Disney de las últimas décadas con una banda sonora inolvidable.

Ideal para… Familias, chavales, niños grandes y cualquiera enamorado de los caprichos orientales.

Un momentazo. Es difícil elegir, pero el encuentro de Aladdín y el genio en la cueva o la llegada del protagonista al palacio con su séquito. Si no te lo pasas bien con estas escenas, háztelo mirar.

CHICAGO

¿Preparados para volver a pintar la ciudad con licor y jazz? Vuelve a Madrid uno de esos musicales que siempre son bienvenidos: Chicago. Una historia de mujeres fatales que matan por desamor, de cárceles y abogados corruptos y carismáticos. Una historia criminal… y divertida a rabiar. Convertido en un clásico contemporáneo, el musical de Fred Ebb y Bob Fosse (letras e historia) y John Kander (música) lo tiene todo: clase, imaginación, personajes canallas y una ambientación capaz de transportarnos al Chicago e los años 30. También, claro, un puñado de temas descomunales, desde el All that jazz del arranque al tango de las reclusas o la canción de Billy Flynn. SOM Produce, responsable de títulos como Grease, Mamma Mia! y Matilda, trae de nuevo a Madrid este título emblemático, con adaptación y dirección en España de Víctor Conde.

Dónde y cuándo. Teatro Apolo (Madrid). En octubre de 2023.

¿Por qué verla? Porque es Bob Fosse. Y bueno, si necesitas más razones, por la historia, la música, las canciones, las coreografías, la ambigüedad moral, los personajes geniales… Pues eso, Bob Fosse.

Ideal para… Amantes de los musicales diferentes, las pelis de mafiosos y los antros con clase.

Un momentazo. El Cell Block Tango. Y todo lo demás.

EL FANTASMA DE LA ÓPERA

El fantasma de la ópera | Antonio Banderas

Hay una generación que creció aprendiendo a amar los musicales con cuatro o cinco títulos emblemáticos. El fantasma de la ópera es uno de ellos. Fu uno de los grandes éxitos en la Gran Vía a comienzos de la década que abría el siglo. Ahora regresa en una nueva producción, esta vez con la firma de Letsgo y encabezada por el empuje emprendedor de Antonio Banderas. Estos días andan en plenas audiciones en busca del casting, así que no podemos contaros quién será el atormentado antihéroe de esta historia gótica de terror, amor y misterio basada en una novela de éxito de Gastón Leroux ambientada en un París de máscaras y teatros, y protagonizada por un hombre atormentado y herido que se esconde entre bambalinas por amor mientras lleva a cabo una venganza. El gran Andrew Lloyd Weber (el autor de Jesucristo Superstar, Evita y Cats, entre otros títulos) lo convirtió en musical en 1986, que dirigió Harold Prince, y se convirtió desde su estreno en un éxito demoledor.

Dónde y cuándo. UMusic Hotel Teatro Albéniz (Madrid). Desde el 4 de octubre de 2023.

¿Por qué verla? Porque es clásico con una partitura inolvidable y un gran espectáculo. Y porque seguimos dándole crédito a Antonio Banderas, que está detrás del proyecto.

Ideal para… Quienes detestan los musicales “graciosillos”. Este es un dramón tétrico. Y, en general, para devotos de los grandes musicales.

Un momentazo. El tema principal, de una musicalidad grandiosa.

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José María Rodero, 100 años de un gigante de las tablas

26-12-2022. La España de los 50, 60 y 70 tuvo un puñado de grandes nombres que popularizaron y dignificaron el teatro hecho en España. Francisco Rabal, José Bódalo, Berta Riaza, María Luisa Ponte, Adolfo Marsillach… La lista es larga. Pero hay dos o tres figuras que destacan, y uno, sin duda, es el de José María Rodero. Se cumplen cien años del nacimiento de este gigante de nuestra escena, un actor que muchos españoles conservan en la memoria, a pesar de su desamor con el cine. El teatro lo fue prácticamente todo para su carrera, en la que trabajó en las principales compañías, estrenó a los más destacados dramaturgos del momento y puso su talento a las órdenes de directores imprescindibles de la escena de la posguerra como Luis Escobar, José Luis Alonso y José Tamayo, entre tantos otros.

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40º Festival de Otoño: arranca la gran cita internacional de Madrid

Robert Lepage, Wajdi Mouawad, Jérôme Bel, Marina Otero, Animal Religion, Gabriel Calderón, Christiane Jatahi, Tiago Rodrigues, Pablo Remón, María Velasco, Soceitat Doctor Alonso, La Columna Duttuti… Comienza el Festival de Otoño, cargado un año más de teatro, danza, música y propuestas interdisciplinares de vanguardiacon grandes nombres de la escena internacional y la española El 40º Festival de Otoño (10-27 noviembre) celebra su cuarta década con espectáculos de 18 países en 31 espacios en toda la Comunidad de Madrid. Continuar leyendo “40º Festival de Otoño: arranca la gran cita internacional de Madrid”

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Madrid es un gran musical

Madrid. 19-10-2022. Primer acto: una ciudad adormecida se despierta y sueña. Son los años 90. Madrid quiere ser mayor: quiere ser Nueva York. Envidia sus teatros llenos de luces, sus hileras de musicales con el público haciendo colas y pagando sumas astronómicas… Suena la música, pasan los años. Tercer acto: año 2022. Madrid ha dado un estirón, ha hecho los deberes y… levanta el telón. Se ha convertido en una ciudad llena de musicales. Podría ser el argumento de un musical. Bueno, vale, quizá la imagen es algo optimista, la capital española está aún lejos de ser Nueva York en lo que a oferta de grandes producciones se refiere. Pero se ha avanzado mucho y lo de este otoño es llamativo. Continuar leyendo “Madrid es un gran musical”

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Muere Paco Merino, actor constante, a los 91 años

10-10-2022. En su última etapa, Paco Merino fue conocido sobre todo por la televisión, gracias al fenómeno Cuéntame cómo pasó. Pero el actor madrileño, que falleció ayer a los 91 años y llevaba retirado desde hace 14 años, fue durante toda su carrera un actor constante, discreto pero siempre fiable en cine, teatro y televisión. En el último medio, en series como Águila Roja, Al filo de la ley, La regenta, Curro Jiménez o Cuentos y leyendas. Hizo además numerosos Estudio 1. En las tablas, sin embargo, era un actor conocido desde hacía décadas. un eterno actor de reparto, siempre fiable, constante en su profesión. Continuar leyendo “Muere Paco Merino, actor constante, a los 91 años”

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Petra Martínez y Juan Margallo, Premio Nacional de Teatro 2022

Madrid. 23-9-2022. Petra Martínez y Juan Margallo han obtenido hoy el Premio Nacional de Teatro correspondiente a 2022, que concede anualmente el Ministerio de Cultura y Deporte y está dotado con 30.000 euros. El jurado ha propuesto la concesión de este galardón a Petra Martínez y Juan Margallo “por la coherencia en la trayectoria mantenida sobre los escenarios, y por su compromiso con el arte y la sociedad a través de sus creaciones”. Continuar leyendo “Petra Martínez y Juan Margallo, Premio Nacional de Teatro 2022”

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Surge Madrid y Festival de Otoño: llegan las grandes citas de Madrid

El arranque de la temporada teatral en Madrid viene cargado de novedades, estrenos, un aluvión de musicales… pero también acoge varias grandes citas de programación públicas que llenarán la ciudad y otros municipios de propuestas de teatro, danza, música y otros lenguajes escénicos y artísticos entre septiembre y noviembre. Para los aficionados al teatro y la danza, llega primero Surge Madrid, 9ª Muestra de Creación Escénica de la Comunidad de Madrid (25 septiembre-30 octubre), cita centrada en lo que solía llamarse “teatro alternativo” y que ahora recoge el universo de las propuestas independientes y las artes vivas en las salas y teatros independientes de Madrid y varios municipios de la Comunidad. Le sigue, más adelante, el 40º Festival de Otoño (10-27 noviembre), cita mayor y veterana que concentrará a grandes creadores internacionales e interesantes compañías y artistas españoles. Continuar leyendo “Surge Madrid y Festival de Otoño: llegan las grandes citas de Madrid”

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Adiós a Peter Brook, gigante de la escena

Se nos acaba de marchar Peter Brook, gigante de la escena, a los 97 años. No para siempre, ya que deja su legado, su memoria y unas enseñanzas que, desde hace dácadas, son ya parte de la escuela vivida por gentes del teatro en todo el planeta. El director británico ha sido uno de los grandes del Siglo XX y el XXI, uno de esos nombres que cuando se pronuncian invitan casi a la reverencia. Continuar leyendo “Adiós a Peter Brook, gigante de la escena”

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De clásico en clásico: guía para no perderte en los festivales teatrales del verano

Con la primavera en ebullición, muchos empezamos a hacer planes para junio, julio y agosto. Si eres teatrero, sabrás que hay más de un viaje para que tu verano sea teatral. ¿Mérida? ¿Almagro? ¿Olite? ¿Cáceres? Aquí tienes nuestra guía para no perderte en el verano teatral. La mayoría son citas dedicadas al teatro del Siglo de Oro o a los clásicos grecolatinos. Pero también hay festivales dedicados a la escena contemporánea. Aquí tienes un resumen con lo mejor de este 2022. Continuar leyendo “De clásico en clásico: guía para no perderte en los festivales teatrales del verano”

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Teatros del Canal 2021-2022: John Malkovich, Angelica Liddell, Krystian Lupa, Pippo Delbono y Andrés Lima

“Colossus”, de Stephanie Lake / Foto: Mark Gambino

 

John Malkovich, Angelica Liddell, María Pagés, Claudio Tolcachir, Pippo Delbono, Krystian Lupa, Peeping Tom, Philippe Jaroussky, la Compañía Nacional de Danza, Andrés Lima, Mario Gas, Florentina Holzinger, (La) Horde / Ballet National de Marseille, Sergio Peris-Mencheta, Stephanie Lake, Susan Kennedy, Colectivo Fango, Cirque Eloize, Il Pomo D’Oro y la Compagnia Dei Di Madrigali, Pilobolus, Akram Khan Company, Max Richter y Joël Pommerat son algunos de los nombres que formarán parte de la  programación de la Temporada 2021/2022 de los Teatros del Canal. En total, serán más de 100 propuestas de teatro, danza, circo, música, festivales y otras actividades. La Comunidad de Madrid, entidad a la que pertenecen los Teatros del Canal, ha presentado esta semana la programación, en la que un año más vuelve a haber nombres internacinales y que, este año, estará muy centrada también en los creadores madrileños.

El teatro seguirá siendo uno de los pilares de esta temporada con títulos, directores y compañías internacionales como Triptych:The Missing Door; Just call me God, que tarerá a Madrid a John Malkovich; La gioia (la alegría) de Pippo Delbono; Krystian Lupa con Capri; y Mauricio Dayub con El equilibrista. A medio camino entre la danza y el teatro, Dimitris Papaioannou, con su teatro-danza-físico en Transverse Orientation. Compatriotas de este último, Anestis Azas y Textlena Kitsopoulou se presentan en Madrid con Erotic Postcards from Greece.

En el apartado teatral español, destacn montajes como La gota de sangre de Emilia Pardo Bazán en versión de Ignacio García May y dirigida por Juan Carlos Pérez de la Fuente; El alivio o la crueldad de los muertos, que dirige Rubén Ochandiano; Villa y Marte, el nuevo montaje de Ron Lalá; Principiantes, adaptación de Juan Cavestany de relatos de Raymond Carver que dirige Andrés Lima; Una costilla sobre la mesa: Padre, de Angelica Liddell; Los secuestradores del lago Chiemsee, de Alberto Iglesias y dirigida por Mario Gas; y Ladies Football Club, de nuevo un texto de Stefano Massini dirigido y adaptado por Sergio Peris-Mencheta.

Otros montajes teatrales que acogerá el Canal la próxima temporada serán lo nuevo de Joglars, Aristófanes; Colectivo Fango; Una historia de amor, de Alexis Michalik; Vanessa Monfort, que presentará El síndrome del copiloto; En lo alto para siempre, montaje de Juan Navarro y Gonzalo Cunill a partir de textos de David Foster Wallace; Ojos que no ven, dirigido por Carles Alfaro; La palabra de oro, con Pedro Mari Sánchez; y Finados y confinados, de Nieve de Medina. Además, repondrá Solo un metro de distancia, de Antonio C. Guijosa.

Akram Khan y Peeping Tom

El otro punto fuerte de la programación del Canal será la danza. Para empezar, tres platos fuertes europeos: Akram Khan, ; Pina Bausch Foundation, que junto a École des Sables y Sadler’s Wells traerán al Canal un programa formado por The Rite of Spring, de Pina Bausch, y common ground[s], de Germaine Acogny y Malou Airaudo; y los belgas Peeping Tom, con su Tríptico en una sesión: The Missing Door, The Lost Room and The Hidden Floor.

Además, una larga y completa programación con compañías de danza de diferentes estilos y coreógrafos como Carmen Werner, Daniel Doña, Cesc Gelabert y Morton Feldman, Nazareth Panadero, Peeping Tom, Pilobolus, Mal Pelo, Antonio Ruz con Isabel Villanueva, Teac Damsa Company, Aracaladanza, Stephanie Lake, Dani Pannullo, Florentina Holzinger, Jo Strømgren Kompani, el Ballet Nationale de Marseille o Teac Damsa Company, con su mezcla de danza contemporánea y tradición irlandesa.

No faltará música, en diferentes escuelas y estilos, con ciclos y festivales musicales como Clazz, COMA’21, Festival de Ensembles, el ciclo de la Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid. El Canal será sede un año más de la programación del Festival de Otoño, Madrid en Danza, Teatralia, Suma Flamenca y el FIAS Festival Internacional de Arte Sacro. Nombres propios como el contratenor Philippe Jaroussky, acompañado porla guitarra de Thibaut García; el soul de la francesa Imany, las sonatas de Beethoven al piano jazzístico de Moisés P. Sánchez… Signus String Quartet, Lechner Piano Trío, Luis Fernando Pérez con David Apellániz, los estadounidenses Brentano String Quartet, el violín rebelde de Strad, y la tradición coreana interpretada por el conjunto ADG7 serán otros nombres propios de la oferta musical.

Además, el centro público apostará este año por ciclos como Canal Baila, con creaciones de jóvenes coreógrafos residentes del Centro Coreográfico Canal;, Canal Vibes, en colaboración con la SGAE y centrado en el jazz; Canal Street, que cumple su tercera edición llevando la danza urbana de la calle a los escenarios; Canal Connect, una singular muestra de arte y nuevas tecnologías; y Fever Festival de videoarte y danza. 

Más de 30 coproducciones

La programación contará con más de 30 coproducciones ello son la zarzuela de Javier Carmena El orgullo de quererte y la ópera Las horas vacías de Ricardo Llorca. También obras de teatro como El alivio o la crueldad de los muertos, y Finados y confinados de Nieve de Medina, entre otras.

Flamenco, nuevas propuestas y actividades paralelas

El flamenco tendrá también un lugar especial en la temporada 21/22 con Proyecto Cano&Aibar, Andrés Marín, Ángel Rojas Flamenco Dance Project, Rafaela Carrasco, Carmen Cortés, Pepe Luis Carmona Habichuela, o la  nueva producción de María Pagés

Las familias tendrán espacios igualmente con una propuestas que buscan el punto de encuentro entre generaciones como el circo contemporáneo de Les 7 doigts de la main. El público se convierte también en protagonista en las diferentes actividades paralelas a la programación: encuentros con el público, actividades, cafés literarios, domingos en familia, etc. 

La Cuarta Sala, el espacio creativo virtual que arrancó durante el confinamiento, continúa brindando un canal único entre los artistas y el público con un lenguaje propio. Así mismo, los diferentes espacios de los Teatros del Canal se abrirán a propuestas artísticas rompedoras con exposiciones y performances que ofrecerán nuevas ópticas desde sus pasillos, halls e instalaciones. 

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