Teatro | Crítica | Cambio
Se e han llamado por teléfono Zelenski y Xi Jinping. El hermano mayor del malote de la clase ha tenido una charla con el chaval que se lleva la paliza diaria. Que sí, que el niño está fuera de control y algo le diré, pero hombre, castigarle no puedo, tú me entiendes. Pese a la cercanía y la tibieza de Pekín con Moscú, la foto dice mucho.
Continuar leyendo “La guerra de China”Puedo prometer y prometo que este artículo lo ha escrito un ser humano. Todo lo humano que se puede ser cuando se ha amado, padecido, viajado algo -un amanecer en la selva, un anochecer en alta mar- y tomado alguna que otra mala decisión.
Continuar leyendo “Mátame, manolito”
Hay algo de Rulfo o García Márquez en Nuda, el delicado espectáculo de circo que ha inaugurado el primer Festival Internacional de Artes Escénicas del Espacio Ibercaja Delicias. No extraña cuando se sabe que lleva el sello, garantía de sorpresa y delicadeza, del suizo Daniele Finzi Pasca. El director que hizo del circo un viaje nostálgico al universo de Fellini en Corteo, con el Cirque du Soleil, y que firmó una de las más emocionantes trilogías de teatro y acrobacias con el Cirque Éloize, sigue fiel a sí mismo, que es tanto como decir a un estilo en el que poesía y belleza son tan importantes -acaso más- que la espectacularidad. Continuar leyendo “Cosas increíbles que hacer en una cama”
En mi tierra, maravilla de olivar y de ingenio, se usa mucho lo de malafollá. Esto es, el malaje, el malencarado, el que no es trigo limpio, el vinagre. Otro término que no falla es cipote, que es el gilimemo, el tontolhaba, el necio. No le falta al cipote una miaja de bilis: en todo cipote se unen simpleza y malasangre.
Continuar leyendo “Cipotes y violadores”
Viendo Valor, agravio y mujer, pudiera pensarse que Beatriz Argüello lleva toda su vida dirigiendo clásicos. Y es una verdad a medias, o una mentira a tercios, si se prefiere, de Flandes en este caso. Verdad a medias porque aunque el nuevo estreno de la Compañía Nacional de Teatro Clásico supone su debut como directora, la actriz lleva años conociendo de forma privilegiada el mundo de nuestros autores áureos desde el escenario. Y sin duda ha tomado buena nota de cómo abordar con elegancia y acierto un texto en verso a las órdenes de Helena Pimenta, Ángel Gutiérrez, Natalia Menéndez, Xavier Albertí, Gerardo Vera, Blanca Portillo, Juan Carlos Pérez de la Fuente o José Luis Gómez, por citar algunos de los directores con los que ha protagonizado clásicos. Continuar leyendo “Argüello, directora clásica”
Dos décadas han pasado desde que Miguel Narros dirigió sus Mañanas de abril y mayo, un texto delicioso de Calderón de la Barca, más juguetón y ligero que algunas de las obras por las que el dramaturgo es celebrado, una comedia cortesana ambientada en un Madrid de requiebros y equívocos que se suceden entre el Prado -el paseo donde se dejaban ver los pretendientes y pretendidas- y la Florida. Dicen que es texto complejo, pero todo se entiende con facilidad, comparado con otras comedias áureas, y discurre con fluidez en esta versión de Carolina África que llega al Teatro Fernán Gómez con una dirección de Laila Ripoll que apuesta por el color y el exceso, un todo al rojo ganador en el que el público ríe y se sumerge en otro Madrid, el de los años 50, pero no el del hambre y la penuria, sino el de la fiesta y la coctelera. Continuar leyendo “De Madrid al Prado”
Ana es diosa Cuba, es caribe y yanqui, es española, latina y conquistadora de los siete mares y los cinco continentes, que cuando yo era chaval eran los que eran, como los planetas y las preposiciones, no ahora que todo lo cambian y lo tuercen. Uno, ya viejoven -por ser amables-, maldice todo cambio innecesario o sospechoso.
Continuar leyendo “Ana de Armas tomar”
Hay una serie de nombres que vienen generando admiración, nuevos dramaturgos cuya presencia parece garantía de debate y teatro interesante. De Alemania, Anja Hilling y Roland Schimelpfenning. De Inglaterra, Nina Raine… Muchos más, claro, pero para entendernos. Gabriel Calderón es otro de ellos. El uruguayo -con permiso de su compatriota Sergio Blanco– es desde hace tiempo uno de los “jóvenes autores” que no cesan de ser revelación. En nuestro país se le ha visto en piezas como Historia de un jabalí y Ana contra la muerte. A Matadero ha llegado ahora Uz: el pueblo, una comedia extraña que escribió cuando contaba solo 23 años y que ha montado Natalia Menéndez. Continuar leyendo “Dios quiere comedias mejores”
Vuelvo a los muertos famosos, que contaba en otro de mis llantos en la lluvia. Porque sí y porque ha dicho adiós sin avisar -qué buena forma de irse, si es que las hay- Sánchez Dragó, a quien respeté como hombre culto, del que su menoreo confeso me asqueaba y al que su salto del comunismo setentero al Vox de ahora ni fu ni fa sino todo lo contrario.
Continuar leyendo “Qué buenos puros se fumaba”El Apocalipsis será integral, pero será. Nos joderá bien jodidos, pero vendrá certificado, inclusivo, bajo en calorías y ecofriendly. Mientras debatimos sobre el sexo de los ángeles de hoy, que son laicos y fluidos, nuestros cimientos se derrumban. Suecia, Italia, Francia o Bélgica tienen ya zonas “no go”, o sea, barrios donde ni Harry el Sucio pisaría. Como Ciudad de Dios, pero con otro dios. El europeo se despeña de cabeza por el risco de la historia creyendo que está haciendo un tirabuzón de clavadista de Acapulco, sin entender que el clavadista saltaba porque más panzás da el hambre y él lo que quería era un retiro en Torremolinos.
Continuar leyendo “¡Sonríe!”