Categoría: Crítica

En Volodia hacemos crítica teatral. Aquí encontrarás las críticas de los últimos estrenos: teatro dramático, comedia, clásicos, musicales, escena independiente… Todo lo que tienes que ver en la cartelera teatral.

Publicado el

Carballal se sale del guion

LOS PÁLIDOS

Una de las características que engrandecen al arte es su capacidad de reflejar y ser crítico con la sociedad de su momento. No hablo, por supuesto, del arte con carné de partido en la solapa, el dardo fácil, sino de ese otro que se esfuerza por entender y distanciarse con inteligencia para no descender al barro y, a la vez, lograr que el barro esté ahí, presente, en el dibujo final del territorio abordado. Hablo de obras de teatro como Los pálidos, una nueva confirmación de la mirada insobornable de Lucía Carballal. Continuar leyendo “Carballal se sale del guion”

Estrellas Volodia
Publicado el

Kafka en tiempos de cancelación

"El proceso", de F. Kafka | Versión y dirección: Ernesto Caballero | CDN | Foto: Luz Soria

EL PROCESO

No estaba escrito, no era explícito en la declaración de intenciones previa del director, pero me resultó imposible no entrever en la adaptación de El proceso que ha estrenado el CDN una lectura del momento actual. Me refiero, claro, a la cultura de la cancelación. Insisto: no puedo afirmar que ésta haya sido la intención del director, Ernesto Caballero. Como se dice tanto ahora -perdón por la frase-cliché-, no tengo pruebas, pero tampoco dudas. Al menos dudas de que el texto de Kafka resuma a la perfección el contrasentido de estos días oscuros en los que la presunción de inocencia se ha convertido en un concepto incómodo y obsoleto para quienes imponen nuevas moralidades, tan rancias o más que las antiguas. Continuar leyendo “Kafka en tiempos de cancelación”

Estrellas Volodia
Publicado el

Una odisea celestial

PARAÍSO PERDIDO

Batalla de batallas, el choque entre las legiones celestiales y los demonios expulsados del Cielo es un material altamente poético pero de complicada teatralización. Tenía curiosidad por ver qué había hecho Andrés Lima con esta adaptación de Paraíso perdido, el célebre texto de John Milton, un largo poema épico de poderosa energía que abarca también el Génesis, con la tentación y expulsión de Adán y Eva del Paraíso, y que ha contado con adaptación de Helena Tornero. He tenido la fortuna de verlo en el hermoso y vibrante Teatro Lope de Vega de Sevilla. Digo fortuna porque la apuesta de ese diablillo de nuestras tablas que es Lima, siempre travieso, a veces fallido, otras genial, es un órdago estético y una inteligente y magnética demostración de lo que el buen teatro puede hacer con puntos de partida complejos. Continuar leyendo “Una odisea celestial”

Estrellas Volodia
Publicado el

Mayorga persigue su Arte

"Amistad", de Juan Mayorga | Dirección: José Luis García-Pérez | Foto: Javier Naval.

AMISTAD

La premisa de Amistad es sencilla. Su planteamiento, honesto y directo. Su título no se esconde: la nueva obra de Juan Mayorga habla de esa difusa unión entre dos o más personas que a lo largo de los siglos, como ocurre con el amor, tantos han tratado de definir sin éxito. Grandes literatos se han asomado a ese folio el blanco. El símil viene a cuento porque otra obra sobre la amistad, la célebre Arte, de Yasmina Reza, recorría senderos similares, con un lienzo en blanco como excusa. Las obras de Mayorga y Reza caminan de la mano, hermanándose en muchos puntos aunque con notables diferencias. La primera y crucial (o acaso la última, a modo de conclusión) es que, en el caso de Reza, Arte es su obra magna, la comedia por la que es y será recordada, y en el caso de Mayorga, Amistad engrosa el sobresaliente “corpus mayorguiano” como un apunte más, interesante, con hallazgos, pero lejos de la profundidad y la capacidad para el asombro de El chico de la última fila, Himmelweg (Camino del cielo) o El crítico, por citar momentos luminosos de su trayectoria. Continuar leyendo “Mayorga persigue su Arte”

Estrellas Volodia
Publicado el

¡Que caiga un chaparrón!

CANTANDO BAJO LA LLUVIA

Llegó a Madrid sin tanto ruido como otro musicales -títulos más ambiciosos, de mayor promoción-, pero Cantando bajo la lluvia se ha hecho un hueco como una de las sorpresas de la temporada. Así me lo habían comentado y así lo corroboro, algo tarde, cuando le quedan algunos días de febrero para poder verla en la capital y, eso sí, una gira por delante. Merece la pena asomarse a esta versión escénica del filme clásico.  Un montaje que debe enfrentarse inevitablemente a la larga sombra de una película con la que varias generaciones han aprendido a amar el musical. Continuar leyendo “¡Que caiga un chaparrón!”

Estrellas Volodia
Publicado el

El sueño de la razón

"Segismundos. El arte de ver", de Antonio Álamo

SEGISMUNDOS. EL ARTE DE VER

Una de las fortalezas de Segismundos. El arte de ver es complementar, a modo de ciclo temático, el estreno de La vida es sueño, dirigida por Declan Donnellan en la Sala Principal del Teatro de La Comedia. Así, en paralelo, la CNTC ha programado esta obra inclasificable de Antonio Álamo, una indagación en torno al mismo tema, pero con una aproximación tan oblicua que nada queda del texto de Calderón de la Barca, salvo una o dos escenas, un vago aroma lejano. El dramaturgo y director cordobés construye otra pieza independiente que es teatro dentro del teatro puro. Una mirada a la relación de una serie de actores -casi todos con minusvalías- con el escenario, con el texto y con la profesión actoral. Al menos, en teoría. La realidad es que Segismundos acaba siendo un confuso maremágnum de temas y una dramaturgia con la que el espectador -este al menos- no sabe qué pretendía el autor. Quiero creer que el autor lo sabrá. Continuar leyendo “El sueño de la razón”

Estrellas Volodia
Publicado el

Tolstói en el laberinto de Bruselas

"War and Love", de Carlos Be | La Joven | Dirección: José Luis Arellano

WAR AND LOVE

Guerra y paz, el monumento de Lev Tolstói que retrató a la gran Rusia de principios del XIX y el horror de las guerras napoleónicas, es una de esas novelas de casi imposible adaptación. Se han hecho películas: algunas fueron hermosas; todas, traidoras al detalle de la novela. Por eso, la propuesta de La Joven, compañía tan osada como su juventud le permite -lo lleva en el título y en la premisa, como plataforma profesional que es para actores menores de 25 años- es a priori la mejor idea: montar otro texto, que poco tiene que ver con Guerra y paz, aunque está inspirado de lejos en la novela de Tolstói. De ello se han encargado Carlos Be, dramaturgo, y José Luis Arellano, director habitual de la formación. El resultado es War and Love, un “teatro de operaciones” con altibajos. Continuar leyendo “Tolstói en el laberinto de Bruselas”

Estrellas Volodia
Publicado el

Cómo hacer una tragedia griega (en 2023)

"Electra", de Sófocles | Directora: Fernanda Orazi

ELECTRA

El teatro europeo se asienta sobre la base de grandes tragedias escritas hace más de dos mil cuatrocientos años en Grecia. Hoy sus historias siguen vivas y sus mensajes son poderosos. Sin embargo, no siempre encuentra la forma de conectar con una sensibilidad que ha cambiado. Al contrario que el teatro del Siglo de Oro o el Isabelino, que hoy llamamos teatro clásico, la tragedia griega no puede apoyarse en la magia del verso y lo ha de fiar todo al dilema de sus personajes, a sus destinos impactantes y a la fuerza de un texto que a menudo se pierde en la traducción. Experimentos enloquecidos y juegos legítimos y divertidos (pero juegos, al cabo), ¿qué camino puede seguir un montaje de uno de estos textos para conmovernos y a la vez librarse de todo lastre cultural, de toda barrera social e histórica y, hablando claro, de cualquier atisbo de naftalina? La respuesta parece fácil pero implica un ejercicio complejo: hacerlo como ha hecho Fernanda Orazi en Electra. Continuar leyendo “Cómo hacer una tragedia griega (en 2023)”

Estrellas Volodia
Publicado el

Hablar sentados es bailar

SOVRIMPRESSIONI

Solemos ver al tiempo como el gran asesino. Cronos devorando a sus hijos, nosotros. Hay a menudo en el arte reflexiones amargas. La otra cara de la moneda es el positivismo insufrible que celebra la vejez como una tierra de oportunidades en la que hay que dar saltos de alegría porque ha llegado lo mejor de tu vida. Por fortuna, existe un término medio. Daria Deflorian y Antonio Tagliarini se buscan y se ofrecen al público en Sovrimpressioni, un espectáculo que habla de todo y de nada mientras el público asiste a la deconstrucción de sus esperanzas y a su estupor ante la propia decadencia, mientras esbozan un homenaje a Ginger y Fred, de Fellini. Continuar leyendo “Hablar sentados es bailar”

Estrellas Volodia